欣遇名师 崇德尚艺：记恩师姚治华 

在鸟语花香的广州，我收到姚治华老师的北京快递。迫不及待拆开包裹得严严密密的信封，伴随着阵阵淡雅的墨香，眼前跳出“师恩难忘”四个苍劲有力的书法逸品。

回想此前，曾征询姚老师，可否为我即将出版的第二本书题名，远在北京的他在电话里关切地问道：“书本叫什么名字？”我说：“师恩难忘”。姚老师欣然赞许：“难得学生还记得老师，我一定帮你题。”凝视着这幅端正俊逸、刚柔相济、守法而不拘成规的题款，令我回忆起姚老师的艺术生涯。

姚治华老师为我新书题名

说到姚治华老师的丹青生涯，“擅长山水，精于人物”，是他最为人嘉许乐道的创作领域。

山　水　篇

在中国人物画殷厚的基础上，姚老师又摸索出极具鲜明个性的水墨、重彩、泼墨等中国山水画创作样式。

水墨画《芦荡飞鹤》发表在1985年10月25日的《人民日报·海外版》上，日本当代画坛著名大师加山又造看后，马上致信姚老师：“看到你的画很高兴，你的创作手法新颖，立意鲜明，水墨用得很好，透明淋漓，很有水墨艺术情趣，水中的倒影给人留下深刻印象。看来你一直活跃在中国画坛。”

中国画《芦荡飞鹤》

令加山又造赞许有加的水墨画《芦荡飞鹤》，创作于1984年，宽285厘米，长110厘米，已被中国美术馆收藏。

该画属于花鸟与山水结合的水墨画，是姚老师用大写意与创新技法融为一体的作品。画面上明净的湖水，幽深的环境，占据画幅一半以上的却是浑融而多变的倒影——微波荡漾中的树影，夹杂飘游流动的浮萍。这片若隐若现的迷离倒影，依稀浸染出岸边茂密的丛林，以及上面几只掠水横飞的白鹤。

近处低垂的风中芦苇，衬托出逆风而飞的鹤群。错落有致的一行白鹤，是用“工笔”的技法塑造出来的生命群体，作品一气呵成，苍劲有力。飞翔的群鹤与水中的倒影，形成了白与黑、动与静、散落与连片等视觉上强烈的对比反差，咫尺之间凸显出作品的丰富层次。

据姚老师介绍，占据大幅画面的湖光倒影，既是树也是水，既有影又有光，既是实又是虚。作品采用墨里加盐的技法，产生出一种独特的艺术效果，耐人寻味，被视作画中逸品。

重彩大写意作品，所用颜料厚重、施墨浓、覆盖力强，对此，姚老师运用起来得心应手，往往使作品色彩更加浓艳奔放，同时也流露出姚老师内心深处澎湃的创作激情。

姚老师重写生，拜自然为师，他先后十二次登上黄山，赴黄山讲学、采风、写生之余，创作了一大批讴歌黄山的山水画。中国画《黄山飞瀑》就是一幅重彩大写意作品。姚老师从不同角度描绘黄山两峰之间倾泻而出的瀑布,飞流直下,如大河奔腾,在轻柔与静谧中可以感受到奔流不息的磅礴气势。 

中国画《黄山飞瀑》

除了描绘自然界的名山大川、飞云、瀑布、古树、奇石之外，为了反映人和自然之间密切关系，描绘人在自然环境中的活动情况，姚老师特意在他的作品里配置的几个人物来加以衬托，画面上有几个游客在欣赏瀑布，这些人物在山水画中出现，能起到画龙点睛的作用，使作品情景交融，以情观景，以景生情来丰富自然景象，抒发作者的情思，深化作品的主题思想。正是“五岳归来不看山,黄山归来不看岳”的真实写照。

姚老师在作品题记上写道：“百丈银河高挂，黑白分明如画。击鼓鸣雷直下，劈山开路不怕。要归大海无涯，溶入天边伟大。到那时方才说话，我说天上来，原居最低下。”以诗明志，以画寄情是该画的一大亮点。

中国画《巨龙雄魂》

泼墨是大写意的一种画法。是指落笔大胆、点染淋漓、水墨浑融、气势磅礴的写意技法。在中国画《巨龙雄魂》中，姚老师用他擅长的泼墨写意画法，豪放、随意、洒脱地描绘长城。画家笔下的长城像一条白色巨龙翻腾于苍山红海之间，通过面与线、红与白、厚与薄的种种对比，展示那浓缩的沧桑历史，凸现我中华民族之脊梁。

东起河北山海关,西延甘肃嘉峪关的万里长城，堪称中华文化的建筑艺术代表之作。古往今来，以长城为选题的中国画多不胜数，但姚老师的创作手法跳出了传统，从不同的角度加以描写。

伫立画前仿如置身海拔最高的烽火台上,放眼眺望，长城顺应险峻的山势，曲折蜿蜒，活脱脱一条蓄势腾飞的巨龙。崇山峻岭间如白色轻纱般缭绕的云雾，为长城笼上了一层神秘的感觉，大有神龙见首不见尾的意蕴。整幅作品充满着诗情画意。

仰视《巨龙雄魂》，画家只有具备深厚的笔墨功底，造型能力和丰富的文化素养，才可能创作出寓意深邃、泼墨淋漓、水晕华滋、出神入化的上乘佳作。此画被人民大会堂收藏。

综观姚老师的作品，花鸟与山水结合的水墨画，均有众多传世和收藏之代表作：

《芦荡飞鹤》于1984年为重建黄鹤楼而作。同时也被中国美术馆收藏。

《漓江情》描写桂林风景，画面生动传神，再现船家形象，寥寥数笔，平添了点点生活的气息。据姚老师介绍，当年只是陪加山又造游桂林时的草稿，多年后进行再创作便成了得意之作。作品曾参加法国每两年举办一次的“国际现代画展”。

2005年创作的《黄山朝晖》，泼墨敷彩，充分发挥了水墨淋漓流变的意趣，把“云飞山欲动，山色有无中”的意境，瞬息万变的意脉凝固为丹青妙作。后来被中国革命博物馆收藏。

2008年，一幅长500厘米，高200厘米的巨幅中国画《黄河颂》在北京人民大会堂完成创作，画家笔下的黄河气势磅礴，一泻千里，撼山震岳，令观赏者无不心鼓雷动，该画现被悬挂在人民大会堂的东大厅。

难怪当年中央美术学院教授、著名画家李可染，一直以为姚治华醉心创作人物画。当他翻阅弟子出版的首本画集后，目睹当中这么多优秀的山水画，高兴得一连说了三个字“好、好、好！”，并高度评价“画得很有情趣，很生动。”