方力钧新作展：除了“光头”还有什么？

方力钧

　　【由“光头”到“非光头” 画面中还有什么？】

　　90年代立足艺术圈 “光头”是必须的

　　在说大不大、说小不小的艺术圈，提到“光头”形象，大多数人会在第一时间想到方力钧，从这个意义上来说“光头=方力钧”，如果从方力钧的经历上来看，这样说也不是没有道理。

　　方力钧在第一次考艺术中专时，招考老师批了一句“头发太长了”，当天中午他就把头给剃了，老师也因此记住了他。中央美院毕业创作时，方力钧的草稿上无意识地画出的形象是光头。1989年，方力钧开始凭借“光头”油画符号活跃于中国乃至国际当代艺术舞台。1992年，在澳大利亚的“中国新艺术展”上，凭借几幅光头素描脱贫，此后，再也没为卖画发过愁。1993年，《纽约时报杂志》封面刊登了方力钧笔下打哈欠的光头形象，并与崔健的音乐、王朔的小说一道，成为西方人眼中中国的时代标志。就这样，光头成为了方力钧的标志性符号并沿用至今。

1992年方力钧卖出的素描（绘于1988年）之一，澳大利亚悉尼新南威尔士美术馆收藏

1993年《纽约时报杂志》封面刊登了方力钧笔下打哈欠的光头形象

　　从经历来看，画光头有许多偶然的因素存在，但更多的却是艺术家有意为之。1989年艺术家面临着画水或光头的选择，作为一名年轻、没名的艺术家，方力钧就预见到，如果想要在艺术圈立足，让被别人注意到他的内涵，必须得有一套视觉效果强烈的作品，光头是必须的，这是一种工作安排。

　　创作最重要时期 “光头”到“非光头”的过渡

　　因为光头，人们不仅记住了方力钧，记住了他的画，甚至很多人还认为光头是他永恒的主题。其实不然，早在上世纪90年代，方力钧取得成功后，就开始在画面中加入水的元素。“我喜欢游泳，阳光灿烂的时候畅游水中，很舒服，但冷不防你也会遇到危险，可能离你两米远的地方就淹死了人，在水这样博大的包容体面前，不管生死都复归平静。人生存在这个世界上也一样，越是表面安定的生活，潜藏的危险就越大。可以说，水是人类所有关系的总和，它与人最亲近同时又最危险，是最不确定的东西。”

《2013》 44.5x35cm 纸上水墨 2013年

《2014 》 122x163cm 套色木刻 2014年

　　1997年，方力钧将太阳这个新元素纳入自己的绘画语言中，开启了他创作阳光题材的阶段。画阳光和画水的初衷一样，是为了尝试新的创作题材，这也是他一直在做的——寻找更好的题材。2005年是他个人创作上最重要的一个时期，也是他由“光头”到“非光头”的过渡期。先前那种光头主导的画面被鸟、鱼、苍蝇等动物形象所替代。又由于女儿的诞生，“婴儿”和“白云”也成为方力钧作品新题材。

2005年后 女儿诞生使“婴儿”和“白云”成为方力钧作品新题材

　　方力钧的作品并不是一成不变的，很多时候，他的作品中即使有光头形象，也只是一个陪衬，只是随着新元素的不断补充，光头形象一直保留在画面上而已。