雅昌艺术网:那就当下看来,尤其是在当代水墨市场热的情况下,艺术家想要进入市场的途径有哪些?或者是艺术家与市场之间的关系和度应该是什么样的一个局面?
鲁清汶:艺术家进入市场肯定离不开这两个方面,一个是拍卖公司,一个是画廊,肯定离不了这两个地方,就我自己的做画廊的观点来看,当时从单纯的画廊,满屋子近现代也好、当代也好,到单纯的雅集展览、展示,我觉得在做画廊展览的主题上,我有几个条件:第一是要求绘画作者,在创作当中一定是要原创的东西,原创的东西应该是最有艺术价值的,再就是有自己鲜明的艺术观点,就是一定要有自己的思想,再一个就是要看画家是不是完成了原始的创作技法,包括造型、笔墨、线这些结构,具备了这几个以后,就是说艺术家可能是创作作品会有一定的艺术价值,有一定的艺术价值,这样的情况下是有一定的艺术价值,这样的情况下挑选最优秀的、最有市场潜质,所谓市场潜质就是最好是没有进入市场,或者是进入市场比较少,还没有引起更多的收藏者或者观众注意的一些艺术家,这样相对来说他的艺术含量要稍微高一些。
雅昌艺术网:那从艺术家直接进入拍卖市场的角度而言,您觉得艺术家和拍卖市场应该是什么样的一个良性的关系?
鲁清汶:首先我觉得作为一个艺术家不应该把过重的精力放在自己作品的艺术市场上,不要把主要精力放在这一块,现在这个社会毕竟是一个信息社会,你要关注社会,关注整个社会的现象、艺术现象,抛不开的一点就是艺术品市场。一个艺术家怎么样去艺术作品,怎么样跟市场接轨,怎么样关注市场,这块是让我感觉非常重要的,目前的状况下,很多艺术家过分地关注市场,这也是一个很突出的现象,因为艺术家过分地参与市场、关注市场,也是属于表示不认可的一种现象,一个艺术家主要精力还是艺术品创作,但是他又跟现在这个社会毕竟是一个信息社会,又分不开,跟这个社会割舍不开,怎么去体现你的艺术品的价值,像古人,古人是在玩的情况下,可能没有进入市场,没有市我这个画来拿去卖多少钱,怎么去衡量,在经济社会当中怎么样衡量一个艺术品的分量,怎么样衡量一个艺术品真正的价值,最后还要拿到市场上去体验,艺术家多多少少要关注一下市场,但是不要过分参与市场,这应该是每个艺术家,我自己认为是可以这样做的。
雅昌艺术网:但是从艺术家的角度出发,对于市场也需要保持信息的对称和透明,不能单纯的闭门造车。太过关注市场的话,就会对自身的艺术创作产生影响,那您觉得这中间博弈的平衡点在哪里?
鲁清汶:很多艺术家也是出现这个问题,当你太契合市场的时候有一些东西是艺术家自己说了不算的,你像画什么样的作品可能是市场对艺术的评判,永远不会比艺术家对艺术的处理要高,不会比艺术家出现高的。现在也面临着一些问题,艺术家怎么样跟市场去接轨的时候面临一个什么样的问题?面临毕竟是当代艺术有一个好处,一个好的地方是能够确保作品在社会上流通的真实性,一旦是哪个画家出名了,肯定会出现假画,出现假画就存在一个真伪鉴定问题,这块需要艺术家,当代的艺术家来配合市场做一些工作,这个工作有时候做起来也很烦人,画家有一次我去找一个画家看一张画,这张画一个月来我家三趟了,我跟他见过三次面了。我说是好事,等于是一个月之内三次易手了。