“张大千纪念展”呈现各时期艺术面貌【2】

《临王蒙夏山高隐图》（图片来源雅昌艺术网）

高峰：张大千临过大量的王蒙作品，但用功最勤、临仿最为密集的时期应属1940年代中后期。是时，经过敦煌艺术的洗礼，阅历、眼光以至技法皆臻极高水平，对王蒙的临仿，既是他反复演练以至通盘掌握的过程，也是挑战古人创造自我独立风格的历程。这是临摹学习王蒙的代表作。

中国古代绘画经历了什么过程呢?元之前一般不叫写意画，也不叫文人画，文人画是明末董其昌提出来的，文人画技法已经不用青绿山水。中国古代山水画分为南派和北派，北派就是青绿山水，如果铺了金色就是金碧山水，这是北派的特点。学习石涛是典型的南派文人画，后来董其昌把南派作为正宗，所以很多文人画家，功夫不是很深的很排斥北派。这件作品中，张大千的技法比较完整，将南派和北派的文化融合在一起。

写生和生活中的真山很像，张大千这张作品是写生得来的，不一样。临古的画中，山头结构不会是这个样子，这叫青绿山水。青绿山水一般用重色构线然后填色。这件作品是1938年，也是三十年代比较典型的青绿山水作品。

《印度纱丽》（图片来源雅昌艺术网）

高峰：这一段时间张大千进行大量的人体写生，所以你看他的绘画已经与古代人物结构方式、线描完全不一样，这很像现代人物，印度纱丽是一种很薄的衣服，一件衣服拧起来能从一个戒指中穿过去，所以质感画得非常好。中国古代有很多画特别是明清以后的人物画线条越来越简单，徐悲鸿认为清代大画家基本没有造型能力，张大千在敦煌回来以后完全改变了，人物变得丰盈、富态，脸是圆乎乎的，而不是晚清人物的樱桃小口，尖下巴，这是很大的变化。在当时的画坛，黛说设色，这个时期的人物画主要是在色的对比上稍微深一点，对比衣服的薄，强调质感非常好。