《十萬喵星人》
《姿態雲_姿態牆》
“人人都是策展人”
《迪斯科大媽》
《手機創作》
《對素數的邏輯》
新媒體藝術自誕生伊始就以跨領域、跨媒介、綜合性為特征。而作為新媒體藝術表現形式之一的動態影像(Moving Image)也在近年成為藝壇熱議的焦點。日前,在中央美術學院與德國B3動態影像雙年展合作的“動態之再:B3+Beijing動態影像展”中,60多件作品折射出技術變革如何影響藝術創作的同時,也體現了中國藝術家對當下時代藝術創作方式的思考。
據此次展覽的執行策展人之一費俊介紹,此次展覽與其說是展覽,倒不如說是一次“跨代際的普查”,輻射的年齡層很寬泛,普查對象既包括徐冰、繆曉春這些已在國際國內享有盛譽的當代藝術家,也有中青年創作者,甚至是美院在校生的作品。該展覽將在中央美術學院美術館展至6月21日。
■ 展覽解讀
動態+跨媒體
展覽的執行策展人之一費俊表示,此次展覽名中的“動態”,首先指作品是移動性的動態圖像,其次也關注了在數字技術發展的互聯時代語境下,藝術家創作方式的“動態”。比如很多藝術家選擇使用手機來創作,更典型的例子是國際動畫工作坊的項目“對素數的邏輯”,由8個不同國家的師生跨地域、跨時區接龍完成一件作品。
除了創作層面,展覽還關注了大眾對於動態影像的欣賞、消費,甚至使用。因為動態影像不僅屬於藝術家,而更成為一種生活方式,就像人們每天在微信等社交媒體裡使用表情、小視頻來交流,這都成為人們在這個時代溝通語言的組成部分。
其次,“跨媒體”也是此次展覽的另一個關鍵詞。費俊告訴新京報記者,“跨媒體”一方面體現在動態影像可與不同媒介產生有趣的關系,無論裝置、攝影、繪畫,都在與動態影像產生某種融合。另一方面還體現在展覽本身的呈現和傳播設置。“除了物理現場之外,我們也關注展覽在社交媒體、視頻網絡的線上傳播。”
■ 作品解讀
《十萬喵星人》
這是由Life-Fun靈泛工作室策劃發起的移動互聯網上的涂鴉活動。活動於去年10月15日發布,在兩個多月內沒有任何宣傳推廣、僅依靠參與者自傳播的情況下,訪問量超過400萬次,共收集到來自世界各地的“喵星人”畫作近30萬幅。
《姿態雲_姿態牆》
費俊和朱迪思·道爾共同創作的一個交互式作品,觀眾在影像牆面前移動,牆上的影像會根據觀眾的動態而生成畫面。而每次展覽都會生成十萬幅與觀眾交互的作品。作品具有自生成和自創作的可能性。
據費俊介紹,這個作品是一個基於時間的繪畫,在現場不是完成品,隻有觀眾參與才能完成。根據觀眾的互動,作品也不斷演化,無休無止。一個藝術家一輩子有幾千個作品就很了不起了,但這個作品可能一次展出就會有十萬的畫面。
“人人都是策展人”
由公眾通過眾籌方式參與完成的藝術項目。眾籌策展人圍繞一個策展主題收集微信小視頻,最終在現場的手機上展示。新京報也作為策展人之一,邀請了5位讀者一起創作作品《在現場》。展覽中的微信小視頻作品與日常的微信小視頻有何不同呢?由於策展人的參與,它成為一個被觀念化的內容流,彼此產生了有趣的關系。
《迪斯科大媽》
毛嗡嗡創作的GIF動畫作品,因為互聯網帶寬不夠,隻能以GIF動態圖片來表現動畫,這種低技術卻有它特殊的美感,很卡的,不順滑的,可以作為互聯網時代文化的視覺特征。藝術家利用了這些特征來創作。
《手機創作》
這是洪啟樂用手機創作的視覺裝置,因為手機,生活中也可以隨時隨地進行移動創作,手機可以完成三維動畫等圖像處理,打破了工作室方式的創作,任何地方都可以成為創作現場。
《對素數的邏輯》
中央美術學院數碼媒體工作室的國際交流項目之一,今年工作坊由動畫藝術家 Isabel Herguera(西班牙)和聲音藝術家Gianmarco Serra(意大利)主持,主題是《對素數的邏輯》。參與工作坊的主創人員們大多來自不同學科背景,甚至有的並沒有動畫創作經驗。在為期四周時間內,他們會根據兩位老師所提供的故事框架,自由選擇感興趣的材料和創作手段,通過動畫接力的創作方式來共同完成一個動畫短片。
本版採寫/新京報記者 陳然
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