國家收藏人民共享

“文化部在美術館事業上有作為，推動美術館行業發展，加快美術館向博物館轉型。美術館作為造型藝術博物館，第一要素是藏品，第二就是對藏品的研究和陳列。”得知文化部開展2012全國美術館館藏精品展出季后，曾擔任中國美術館館長的著名畫家楊力舟十分欣喜地表示支持與贊同。

在中國美術館工作多年的楊力舟雖已退休，依然情系美術館的發展。“中國的美術館事業發展比較艱難。黨的十六大之前，美術館處於依靠出租場地自收自支的事業單位，美術館的發展走過一段彎路。十六大以后美術館被明確為公益事業，國家予以重點扶持，迎來了發展機遇。”楊力舟說，“近些年文化部為美術館事業的發展做了許多扎實可行的工作，比如成立了全國美術館專業委員會。我在任期間曾經呼吁過，但中國博物館學會認為美術館系統的人太少了，許多藝術家的個人陳列館也不正式，所以當時未能成立。全國美術館專業委員會將全國的美術館聯合起來，經常交流協作，使得行業活動制度化，有利於互相促進。去年文化部藝術司主導評估全國的美術館，通過調查研究、申報評比、專家鑒定，對美術館工作進行梳理，評出9個重點美術館。用重點美術館來帶動其他類型的美術館，這符合當前美術館的實際發展需要，因為我國各地區的美術館發展不平衡，用交流、鑒別、評比的辦法給全國的美術館確立標准，可以抑制畫廊挂名美術館等亂象。用重點館帶動一般館，扶持優秀美術館。政府的宏觀指導有指令、有措施，還有監督。”

楊力舟認為，文化部組織開展館藏精品展出季活動對於促進各館加強收藏研究、自主策展、固定陳列意義深遠。

過去，由於種種條件局限，美術館隻藏不展的現象較普遍。“許多外國人來到北京，看不到百年來的文化成果展示，十分不解。”楊力舟說，“齊白石這樣一位和畢加索齊名的世界級大師，近幾年在北京畫院美術館的努力下，才有了固定陳列。”在擔任中國美術館館長期間，楊力舟曾到美國紐約古根漢姆美術館舉辦“中華藝術五千年”展覽，展品包括古代文物、古代繪畫以及當代中國社會主義時期的繪畫。尤其是反映中國現實生活的作品在美國引起轟動，其中多數繪畫屬於中國美術館的藏品。事實証明，藏品展出讓國內外觀眾欣賞到了博物館的優秀作品，提升了廣大民眾的審美意識，傳播了歷史的藝術成果，培養了民族文化自信。

藏品展出不易，收藏工作更要花費美術館人大量的心血和精力。以蔣兆和先生的不朽作品《流民圖》為例，據楊力舟回憶，當時蔣兆和夫人蕭瓊女士出於對中國美術館的信任，帶領子女將蔣先生代表作、巨型水墨畫《流民圖》捐贈給國家，這在當時還有一些爭議，是華君武先生公開發話“這是一張好畫”。事實証明，從美術史的角度，《流民圖》是20世紀最偉大的中國畫作品之一，“稱之為中國美術館的鎮館之寶不為過”。蕭瓊女士當時還表示，如果擴建后的中國美術館能給蔣兆和先生的作品固定陳列，還將捐出蔣先生創作《流民圖》前后的200多張作品。可惜因為一些變故，這件事不了了之。

市場經濟的挑戰以及更復雜的原因，使得現在的收藏工作更加困難。“本來收藏工作不好做，美術館如果隻藏不展，讓人誤以為作品捐給美術館就等於打入了冷宮，收藏家和藝術家的積極性受到打擊，收藏工作就更難開展了。”楊力舟說，“除了展出，美術館還應做好服務工作，比如台北故宮(微博)博物院的導覽服務經常由碩士、博士生做義工，生動有趣的解說吸引了很多觀眾。這是優秀文化惠民工程的重要部分，也是激發藝術家創作激情的有力措施。”

楊力舟認為，博物館收藏的經常展出，通過學術點評和歷史定位，可以深刻地影響、改變藝術家的創作心理，讓他們思考作品的創作歷程以及與現實的銜接。這不僅僅是理論家，也是畫家本人應該思考的。對藏品的創造者──藝術家予以鼓勵，也是美術館對藝術家應有的回報，可以吸引更多的人向美術館捐贈作品。“美術館人必須與藝術家、藏家建立親密的、友善的、長期的關系。”楊力舟說。

“希望這項活動的開展經常化、制度化。”楊力舟由衷地表示，“任何藝術家都很重視博物館的收藏，而美術館強調藝術品本身的藝術價值，用珍品、精品向社會昭示藝術作品的價值，提升人們的審美情操和欣賞水平，還可以校正和匡正藝術品市場。市場炒作常常使得藝術品的文化價值泡沫化，藝術品的價格可以被炒得很高，但它能否經得起歷史的考驗還很難說。”

楊力舟認為，美術館實行免費開放受到廣大民眾的歡迎，這只是惠民工程的第一步。其根本是滿足了民眾文化消費和享受文化生活的需要。美術館要積極收藏藝術精品，並且運用各種手段對藏品進行學術研究與科學闡述，還要發揮對當代美術發展進程的推動作用，對文化藝術成果引導和推廣的作用，中國的美術館事業大有可為。