2014年两会能为中国艺术带来什么【6】

　　叶少波：国家应该在版权和税收的问题上做到一紧一松

　　(叶少波，中国民协常务理事，中国民协寿山石专业委员会秘书长，福建省民间艺术家联谊会常务副会长兼秘书长，福建省民间文艺家协会秘书长，福建海峡文化产权交易所总经理。)

　　国家要大力发展文化产业，首先要解决的问题有两个。一是完善知识产权、版权的法律法规。文化产业最核心的发展动力是创造力，但现实的情况是，盗用知识产权、侵犯版权的成本太低，导致相当比例的文化企业都热衷于“山寨”、热衷于拿来主义，倘若我们的法律法规不能保护原创，不能保护版权，我们的文化产业怎么可能有生命力？第二个问题，则要看国家对文化产业的扶持力度，尤其要发挥税收杠杆的调节作用。但是遗憾的是，我们当前的税收政策对于文化产业的发展并没有什么优势可言，甚至在国际上比较，我们对文化企业尤其是对于艺术类企业的税收都是较高的。如果在知识产权、版权还有税收的问题上能做到一紧一松，我相信我们的文化产业会得到质的提升。

　　袁乙平：艺术教育不是技法培育，更是一种精神陶冶

　　(袁乙平，北京圣杰天下文化传媒有限公司董事长，中国书法家协会会员，中国青年书画网总编缉。)

　　随着经济的发展和人们物质生活水平的提高，越来越多的家庭开始重视孩子的艺术教育，各种辅导班层出不穷。特别是去年“两会”引发强烈关注的“书法进课堂”提案得到教育部的大力支持后，书法教育被认为是门槛低、技法简单的培训项目而遭到大量培训机构的追捧，什么“24小时就能练一手好字”、“让四五岁孩子变成神笔马良”、“成名要趁早，当代某某名家名师坐堂”等宣传屡见报端。可是艺术不等于技法，艺术教育也不是技法培训，怎能依靠简单的重复劳动来取得成效？艺术应该是一种格调、一种精神追求和兴趣陶冶。

　　我很欣喜在键盘如此发达的今天，书法这门国粹艺术尚能枯木逢春。但我也很心痛回归校园的书法课也大都以体验和娱乐为主，准确的说不是书法课，应该是写字课。

　　在此，我想书法进课堂之前一定要理清书法艺术、书法教育、写大字这三者之间的关系。

　　简而言之，书法艺术的事归文化部管，书法教育的事归教育部管，写大字属于学习工具应该由国民自省自发，这三者唯一的共同点是都以汉字书写为载体，但在实际操作中是截然不同的事物。书法艺术源于小众创作，对于中小学生而言，只能是熏陶或启蒙教育。因为社会大众的认识偏差，总是错把写好汉字与书法艺术创作相混淆。其实书法教育工作，我只想说：“能引导更多的孩子长期对书法保持兴趣，愿意一直写下去就是书法教育的成功。再多的噱头或宣传只能是画蛇添足，因为美育教育从来不是一朝一夕的事情。”

　　我希望将来会有更多的人从事艺术教育推广工作，更多的孩子喜欢走进美术馆、展览馆等场所进行艺术熏陶，有更多的艺术教育机构可以根据孩子的年龄、性别、特点等，将艺术作品更好地解读、呈现给他们。眼下，我国针对儿童的展览或者艺术教育机构真是乏善可陈，其实真正的艺术魅力，并不在于展览中有多少作品卖出，而在于影响到了多少人。而孩子是民族的希望，影响到了他们则影响到了未来。

　　大文化时代已经来临，我期待国粹艺术能发扬光大，期待国民美育能迅速普及，期待书法能真正的走进中小学课堂，也期待更多的社会舆论能关注文化。