北京保利现当代艺术专场呈现油画百年历程

　　刚刚结束的香港保利2013年春拍成绩斐然，以95%的总成交率(以成交价计算)缔造了总成交价192,717,000 港币(24,707,308 美元)的骄人成绩，其中尤为瞩目的是现代抽象派大师赵无极和朱德群的多幅作品远超估价，取得佳绩。相较于香港保利现当代艺术部将征集重心聚焦海外华人艺术大师的经典之作，北京保利当代则更加着重梳理油画在中国大陆积极求索的百年历程。13春拍的征集将重点聚焦于写实油画，并且延续“少而精”的征集策略，将具有美术史价值的经典油画一一收入麾下，这不仅对所有热爱艺术的人们来说是一场视觉盛会，对众位藏家来说更是一场饕餮之宴。

吴冠中 山城渔池

布面 油画

1987年作

105.5×78cm

估价：1200-1800万元

签名：荼 一九八七(正面)山居 吴冠中 1987(背面)

　　出版：《吴冠中全集Ⅲ》P226 湖南美术出版社 2007年8月//《中国近现代名家画集——吴冠中》P162 163(局部)人民美术出版社 1996年//《吴冠中画集》P71 四川美术出版社 1990年

　　吴冠中作为中国首屈一指的绘画大师，他的作品毋庸置疑的受到藏家的亲睐。保利当代一直致力于征集吴老的佳作珍品，今年春拍也不负众望，将有多件吴冠中作品上拍。油画《北戴河》征自吴冠中学生戴克鑑亲属，从70年代中期开始，吴冠中以旅行写生的方式进行创作，完成了大量的风景画，这件作于1977年的北戴河。北国早春的的海边树林依然是一片单调灰色，但已有嫩草出芽，远处浅蓝的大海与微微泛红的天空，这些色彩调子虽都微弱却被艺术家的画笔捕捉到了。《山城渔池》创作于1987年，画面汇南北之景、造东西之境，既有直面远山的逼人气势，又有俯观游鱼的清新灵动。点、线、面结合相得益彰，情、景、境交融和谐自然，这一时期吴老油画与水墨画的创作革新同步进行，这张作品即是在油画媒介的制约下吸收了水墨的形式美感，从而创造除了超越题材特征的中国韵味，甚为精彩，收录于《吴冠中全集(三)》等多本出版中。《红蜻蜓》是回忆旧作之作，旧作为油画，是吴老回忆起1968年的冬日信步北海，见残荷矗立便幻想有一只猩红的蜻蜓作为唯一的凭吊者栖息之上，但这创作的冲动受到文革压制也如残荷般枯死。96年一连创作油画三幅，但都未达到所追求的的抒情诗境。2005年是吴老的又一创作黄金期，再次创作《红蜻蜓》以水墨呈现，并加入书法气势，那份萧瑟悲苦的抒情意味更浓。

常书鸿《街头幼女》

　　《街头幼女》是常书鸿回国后创作的第一件作品，以女儿常莎娜的形象为依照传达了对远在巴黎妻女的思念。1927年常书鸿留学法国，他的作品在法国受到极大赞誉并被广泛收藏。一本敦煌画册将他深深吸引，他决定接受邀请回国施展抱负并在油画创作中逐步尝试“中国风格”。但战争阴云笼罩着当时的中国，艺术创作的环境和条件也日渐艰难，但画家在艺术中对中国风格的追求却愈加明显，从《街头幼女》这幅作品中我们既能看到常书鸿所接受的新古典主义学院派风格的深刻影响，又能感受到富有中国意味的整体感、平面感和装饰感的加强。而在情感的表达上，没有苦难渲染也没有同情泛滥，作者感情与客观对象的交流朴实但却亲切自然，这幅画不仅是在艺术形式上探索“中国风格”，在内在精神气质上也是浓浓的中国味道。此作有大量著录，在20世纪美术史的叙述中占有一席之地，对研究中国近现代美术史尤为重要。