世界各大美術館相繼推出有意思的展覽

　　大型藝術裝置《雨屋》（圖①）。觀眾可聽到、聞到培根《風景裡的人》（圖②）。觀眾通過移動端看到隋建國《運動的張力》實體大鐵球與宇宙空間進行了疊加（圖③）。

　　藝術的形式和觀看方式在未來會變成怎樣，世界各大美術館似乎都熱衷於在此領域有所推進。近日，北京的今日美術館開幕了“想象的未來”展，實體+虛擬+互動讓藝術走上了未來的雲端世界。而英國泰特美術館8月中旬的一場展覽則更是動用了所有的感官，讓可看、可聽、可聞、可觸的觀展不再是天方夜譚。技術革新之下，美術館的展覽、觀看已然進入了未來世界。

　　北京 實體+虛擬+互動

　　作品：隋建國《運動的張力》、繆曉春《零度懷疑》和《輪回》

　　“想象的未來”在最初很容易給人是一場多媒體展覽的印象，不明白未來之意到底在哪。不過在進入隋建國和繆曉春的主展廳內你就明白，這場展覽需要開啟三種觀看模式：實體+虛擬+互動。他們的作品並置在一起，並通過新技術呈現了別樣的三重視覺景觀。

　　第一重景觀與常規展覽無異。隋建國的作品《運動的張力》曾於2009年在今日美術館首展，巨大的鐵球在運動過程中產生聲響。而繆曉春盡管為人熟知的是其多媒體藝術，此次的實體展出部分卻是《零度懷疑》和《輪回》兩幅油畫。

　　這一切看上去都顯得常規。有突破性的是從第二道景觀開始，從這裡開始觀眾也必須到移動端上去觀看。隋建國和繆曉春都為自己的作品再拓展進行了虛擬方案。此時，通過移動端，可以看到繆曉春靜態畫作《輪回》動了起來。而隋建國的虛擬作品則是不斷上升的球體。

　　進入第三道景觀中，實體和虛擬部分開始互動，它將實體作品與虛擬作品進行了結合，觀眾可以在移動端上觀看到作品的第三維景觀，類似《運動的張力》的實體大鐵球便與宇宙空間進行了疊加，產生新的視覺內容。

　　上海 雨中漫步不濕身

　　作品：蘭登國際《雨屋》

　　雨中漫步很浪漫，在美術館封閉的場館中雨中漫步又是怎樣的感受？2012年藝術團體蘭登國際推出了大型藝術裝置《雨屋》，便讓展廳內享受雨中漫步或嬉戲成為現實。它能讓觀眾自由出入雨中而不用擔心被淋濕。其中的高科技便是下降的雨由3D跟蹤攝像機定位控制，而負責關閉雨滴的計算機軟件則分布在展廳內各個不同區域，進而有效地控制流水的開關，人到雨停，雨中不濕身。

　　新奇的體驗方式總是讓觀展升級成為火爆現象。該作品曾在倫敦巴比肯中心（2012年）和紐約現代藝術博物館（2013年）展出，每到一處便吸引了眾多參觀者且刷爆社交媒體，目前其亞洲首展在上海余德耀美術館展出。明年春季，“雨屋”則將前往北京繼續它的中國之旅。

　　倫敦 調動五大感官

　　作品：弗朗西斯·培根《風景裡的人》、理查德·漢密爾頓《室內II》等

　　泰特美術館自8月19日舉辦了一場名為“感官”的展覽，在這裡，畫作可聽、可聞、可觸、可“吃”。帶給觀眾超前觀展體驗得益於倫敦創意工作室“飛行物”的創意，該工作室合伙人湯姆·珀西稱，他們希望給觀眾品味藝術的方式提供更多的維度。

　　弗朗西斯·培根1945年的作品《風景裡的人》，用急促的線條，描繪他的情人霍爾穿著西裝，在海德公園的坐椅上打瞌睡，另一邊則呈現德國納粹的演講台與麥克風，象征日常生活被政治暴力所包圍。

　　但當你戴上耳機后便會發現這幅畫作的另一種神奇。耳朵裡涌現的是城市裡熙熙攘攘的聲音，建筑場地的叮叮當當，孩子們的歡歌笑語，讓這個公園不再灰暗而變得生機勃勃。正當你驚嘆時，一股深色煙狀的氣味從畫前方的巧克力上升起，隨后你嘴中甚至會感到有點微苦。氣味的存在也讓觀眾猶如坐上了時光機，回到畫作中的時代。

　　該展中的另一幅作品是理查德·漢密爾頓《室內II》。觀眾不僅眼見著一位上世紀40年代的女演員，站在一個家具錯置、門窗扭曲的超現實空間內，聞到的也是40年代特有的香水，仿佛時光倒流，來到了女演員的同一時空。

　　採寫/新京報記者 李健亞