自述

五十年繪畫的學習是漫長的酸甜苦辣自不必說，有快樂有艱難。同時也是幸運的完美的人生。

今天大家看到的作品是這幾年的新作，有個別一兩幅來自上世紀的九十年代。這些作品從風格上看已基本統一，以灰暖色調串著全線。看起來情緒飽滿且帶有濃烈的大自然現場環境的泥土氣味。在自然界中藝術家的才能、靈感被無盡地源源不斷地放大、被刺激、被觸動、被感染、被提升……藝術家隻有走進自然當中他的才能才不斷地若隱若現地閃現靈光，離開自然、離開生活隻能導致藝術家創造源泉的自我消亡。閉門造車隻能不斷地創造出冰冷的缺乏鮮活生命跡象的僵硬產品，直至藝術生命的體征消失。

藝術生命——是藝術家生存或者說活著的為一體征。藝術家的生活是特殊的，無規律可尋，生命的意義就在於是否畫出好的滿意的畫，隻要能畫出好畫，可以不吃飯、不睡覺。積極工作、不敢懈怠。盡管如此也常常為畫不好畫而抑郁與苦悶，偶爾滿意一回也會興奮、會瘋狂。

格調——是藝術家與其作品的生命，她跟著你走從不離開。格調高下是藝術家立命之本，是藝術家的靈魂。俗雅不是判斷藝術高下的尺子，而格調的高低才是生命。格調是靈魂與靈魂的傳遞，是通過父母、或起決定作用的老師遺傳的，是DNA。她是畫家不可逾越的天溝。

畫家是特殊的人，獨處是畫家的生活，人類是群體生活的，而畫家游離在人群或遠或近的地方觀察、思考。混在大多數人群中的畫家一定是個俗人。

修煉——五十年的學畫經歷知道了什麼是“畫兒”、什麼是“好畫兒”。藝術品的高下除了格調外還有藝術家修煉的深厚與學養的廣博。身在世外思考畫事、喝茶、散步、讀書、聽音樂，閑淡、適然的生活狀態，求心靜如水、求意趣雅適。

榮.蘇和於環鐵工作室

2013.11