三十年藏迹回眸

　　以时间倒叙，将三十年的西藏采风写生的作品集合呈现给大家。同时，对于如今74岁的李小可来说，他与艺术所结缘的一生，这些历史的节点，也需要串联起一条线索，让这些珍贵的片段给后人留下回忆。

　　1988-2017 李小可西藏采风写生年表

　　1988年，李小可与摄影家郑云峰在黄河源头

　　摄影家郑云峰请李可染先生题字“黄河之水天上来，奔流到海不复回。”“他想要树立一块碑在黄河源头，看到了李小可就说让他一起去吧，李老师想去，但当时可染先生不愿意让他去，怕他出事，后来两人还是去了，回来之后他说，从此我和藏地结下缘。他觉得世界还有这样一处地方，是他心中向往的圣洁和崇敬。”刘莹回忆起当时。

　　“本来家里都不想让他去，他还是去了。给我发来电报，从西藏发来的信息当时几乎都是错位的，只是说自己去了。之后45天没有一点消息，母亲最后甚至说要找新疆军区打听，看看可不可以找到他们。”当从黄河源头回来之后，李小可被晒得很黑，当时去北京站接几乎认不出来，还是李小可拍了自己一下才反应过来。

　　1990年，李小可赴长江源途头中

　　1990年李小可在长江源头与牧民合影

　　李小可（摄影作品）《不速之客》 1990年长江源头

　　1990年李小可和郑云峰又去到长江源头，相比黄河源头，这里车是没有办法开进去的，只能是徒步，走了11天，当时国家科考队也在。因为常年累月的风化作用，地面松软，牛走进去，一下就陷到了腿肚子，人的危险更大。当时的条件非常艰苦，他们的帐篷就是一个白被单，当地的两个保卫干部担任向导带着他们一起。长江源头是无人区，这是当时最后一处有人在的地方，李小可给这家人拍了照片。

　　1992年的6月与夫人刘莹再奔赴甘南，聆听七世贡塘仓活佛在玛曲草原讲经，并且陪伴了一段时间，这段缘分弥足珍贵。

　　1996年，全家进藏合影

　　2011年，李小可在扎达写生

　　2013年李小可在西藏采风途中与藏民同胞合影

　　2013年，李小可首次从滇藏线进入藏区采风写生，经历了由德钦、芒康、左贡、然乌、波密、林芝等地到达拉萨，拍摄梅里雪山、明永冰川、古盐井、桃花沟等风景地貌。再由拉萨经过日喀则、阿里地区拍摄圣山、圣湖，体验了自1975年以来最大的风雪天气，历经21天，为艺术创作积累素材。

　　之后很多年，李小可为了寻找新的绘画语言和感受，他多次进藏，有了和藏地人近距离接触的机缘。同时，李小可也在关注西藏的艺术发展，他积极参与公共美术事业的推广普及，策划了很多重要学术性的美术展览，并且特别关注西藏美术事业的发展，成立了“西藏当代画派”，并在策划组织了雪域彩练——西藏当代绘画邀请展、大美西藏——西藏当代绘画邀请展等，为推动西藏当代绘画发展做出努力。

 

　　“蓝天净土·高原画派”展览开幕仪式

　　2015年，北京李可染艺术基金会美术馆举办了“蓝天净土·高原画派”展览，这也是李可染艺术基金会美术馆新馆开幕展。汉藏两地艺术家展出作品约150幅，并并包含水墨、油画、重彩等多种形式。

　　作为“西藏当代画派”的倡导者和创始人之一，李小可为推广西藏当代绘画一直积极奔走。开幕式上，李小可呼吁大家对西藏的关注。“我们正是被对西藏的地域、人文、精神所感动，这种感动转化为一种爱，而这种爱是发自内心的，长久的，挥之不去的。人所坚持的本真，对生活的热爱，在寒冷的雪域高原迸发，我们充满着感恩和敬畏，而这种精神上的坚持，也是我们当今社会所缺少的。”李小可说。

　　2016年李小可在西藏写生

　　关于多年的写生经历，李小可说过自己的一段感受：“我们写生的意义就是去碰撞生活，写生之后还要回过头来，把笔墨、传统，以及个人的审美选择和积累的经验融合进去，形成特别的、属于自己的意境。”在他的画中，写生面对的景并不是完全都在画面中，他的视野更加宽广，或是只看到吸引他要去画下的景色。

 

　　西藏著名女作家马丽华写过一篇文章，叫经由小可的眼睛，她认为通过李小可内心的美好和包容将西藏的美放大了。这个照片墙记录了李小可真实的一步一步走出的藏迹，这些不仅给予了他艺术灵感，也锤炼了他的意志。

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