国画家许振和他独创的“水韵青花”艺术

国画家许振

画家许振祖籍安徽，新黄山画派的领军人物，以大写意水墨“黄山大韵图”系列知名。十数年来，许振师古人、师造化，下大气力精研渐江、石涛、八大、张大千、黄宾虹、傅抱石、李可染等山水大家，并长年在黄山写生采风，走遍了黄山的奇峰险谷，甚至涉足尚未开放的险境。有时一年中的大半年在黄山度过，甚至大年三十还在黄山，可谓对黄山“情有独钟”。

长年的摹古、写生，读书、参禅，在知天命之年，许振在满目云烟的黄山终于悟出一个“仙”字，遇化黄山，得道而行。其“黄山大韵图”一发而不可收。许振以水墨写黄山，大开大合，气势恢宏。或水气氤氲，或墨色淋漓。许振更擅长画长卷黄山大韵图，浓墨、淡墨巧妙分布，远山近峰一挥而就，断岭连峰，气脉相通。知黑守白，以水破之，满目云烟生矣。许振的黄山大韵图系列，得到了专家学者与同行的高度评价，“气韵生动，妙趣天成”。

许振不愿意因袭古人，更不愿意重复自己。正当人们期待许振画出更多的水墨写意黄山大韵图之际，许振又向自己提出了新的挑战。他觉得水墨黄山大韵图虽说气韵生动，但还是厚重有余，“仙”韵不足，离“入古出新”还有距离。许振大胆进行了一系列试验，青绿、朱砂、花青、石青……行到水穷处，坐看云起时。许振终于 找到了“水韵青花”这一理想的全新的绘画语言。

许振首创的水韵青花,表现的是山水，观之，水天一色，，至高至远。既有青花的至雅至美，又充盈着诗意与禅机，令人耳目一新,真乃山水之至境也。

高至远。既有青花的至雅至美，又充盈着诗意与禅机，令人耳目一新,真乃山水之至境也。许振首创的水韵青花,表现的是山水，观之，水天一色，至高至远。既有青花的至雅至美，又充盈着诗意与禅机，令人耳目一新,真乃山水之至境也。明陶宗仪说,气韵生动,出于天成,人莫能窥其巧者,谓之神品(《辍耕录?叙画》郭熙《林泉高致》第16页)许振的水韵青花山水，即是气韵生动、妙趣天成。

许振水韵青花之化境,在于对山水诗意意境的追求。满目云山，水气氤氲。画境虚实相生，空灵、飘渺、变幻莫测。诗意盎然，禅机无限。诚如石涛所说“予拈诗意以为画意……满目云山，随时而变，以此哦之，可知画即诗中意，诗非画里禅乎？”（《苦瓜和尚画语录》第55页）

许振的水韵青花,非突发奇想而来。十数年来，他师古人，遍研渐江、石涛、八大的黄山佳作；师造化，他长年在黄山“搜尽奇峰打草稿”，常常涉足人迹罕至的未开放的险峰。有时甚至大年三十都在黄山度过。在与黄山的朝夕相处中，许振终于遇化黄山，在雨后黄山的满目云气、虚无缥缈的化境中，终于顿悟，黄山之韵只一个“仙”字足矣！许振妙悟得黄山之神韵，茅塞顿开，“参禅须悟禅境，学诗须悟诗境”（当代敏泽语）“绘画则须悟画境”（许振语）自从遇化黄山，许振之水墨黄山大韵图有如神助，一发而不可收。他以大写意表现雨后黄山水气氤氲，墨韵淋漓，变化万千，展现了无尽的诗意。得到了业内名家、学者的高度评价。大写意水韵青花，乍看上去，没有水墨山水那么厚重，似乎只是“逸笔草草”。仔细读来，与所谓的文人画逸笔草草有着根本的区别。其空灵、通透、飘逸、挥洒自如看似逸笔草草，实则无一笔没有来处。

作画如坐禅。每当作画之前，许振并非胸有成竹，只是让自己进入创作的心境，心无旁骛，物我两忘。当第一笔落下，水与青花渗化开来，瞬息万变。半湿半干之际，许振据此会灵感闪现，突发奇想，大笔挥洒，信马由缰，以水破青花，生发开去，随着水与青花的碰撞，渗透，裂变，有如神助，幻化成变幻莫测的奇景。或行云流水，或云蒸雾蔚，或水气氤氲，或混沌一片。“笔以墨会，是为氤氲。氤氲不分，是为混沌。……画于山则灵之，画于水则动之，画于林则生之，画于人则逸之。”（《苦瓜和尚画语录》第29页） 许振好评。许振亦因其写意长卷“黄山大韵图”而名声鹊起。

自从遇化黄山以来，许振的大写意水墨黄山大韵图系列渐入佳境。但许振不愿意重复自己。他不断向自己提出挑战。他总觉得水墨黄山大韵图虽把握了黄山雨后的满目云山的特点，也被同行高手认定“气韵生动”。这在山水画中已是很高的评价了。但许振觉得大写意黄山许振首创的水韵青花,表现的是山水，观之，水天一色，至高至远。既有青花的至雅至美，又充盈着诗意与禅机，令人耳目一新,真乃山水之至境也。明陶宗仪说,气韵生动,出于天成,人莫能窥其巧者,谓之神品(《辍耕录·叙画》郭熙《林泉高致》第16页)许振的水韵青花山水，即是气韵生动、妙趣天成。

许振水韵青花之化境,在于对山水诗意意境的追求。满目云山，水气氤氲。画境虚实相生，空灵、飘渺、变幻莫测。诗意盎然，禅机无限。诚如石涛所说“予拈诗意以为画意……满目云山，随时而变，以此哦之，可知画即诗中意，诗非画里禅乎？”（《苦瓜和尚画语录》第55页）