外国艺术大师来华办展的“真相”

外国艺术大师作品

　　外国艺术大师通常只在书本中出现，他们的作品在中国人看来“遥不可及”，不是被储藏在国际知名大博物馆里就是被某个藏家尊为至宝多日不见踪影。

　　近两年国内刮起一阵“大师热潮”，有不少外国艺术大师的作品来华展览，实在是机会难得，国内艺术爱好者们的情绪也空前高涨，终于可以不出国门便可一饱眼福。

　　仅仅在上海就多次举办外国大师艺术展，比如在中华艺术宫举办的奥赛博物馆藏品展，我们看到米勒、柯罗、库尔贝、雷诺阿等等大师的作品，在上海当代艺术博物馆举办的蓬皮杜艺术中心藏品展，我们看到了毕加索、安迪·沃霍尔、里希特、杜尚等等大师的作品，还有最近在上海证大当代艺术空间刚刚开幕的德国表现主义大师奥托·迪克斯的版画展。据上海当代艺术博物馆筹建办副主任龚彦透露：今年5月上海当代艺术博物馆将迎来安迪沃霍尔的个展，作品达380余件，艺术爱好者又可大饱眼福。

　　为何会有如此多的外国艺术大师来华办展？其背后的“真相”是什么？首先从大环境上来看，国际环境相对较为安稳，尤其是中国，新中国成立之后，国内人民安居乐业，物质生活不断地提高，与此同时，人们对精神生活的追求也在不断地攀升，中国的美术馆、博物馆如雨后春笋拔地而起。正因为安稳的大环境，外国艺术大师的作品才敢运到中国展览。其次，中国实力在国际大环境中日益彰显出来。艺术品的运输及保险在整个展览过程中尤为重要，而这些运输费用和保险费用是一笔不可小觑的数字，倒退20年这笔昂贵的费用是难以承担的。再次，中国的艺术爱好者越来越多，他们对艺术的热爱日进痴迷，对艺术大师的崇拜从未降温。国内每年成千上万次的艺术展览吸引了大量的游客，同时也带动了中国的文化艺术和经济的发展，外国艺术大师的展览所能带来的效应就更不用说了。

　　最后，正是由于以上三点得到了保障和肯定，国外艺术机构才愿意到中国举办展览。为什么说“愿意”呢？对于他们而言，这是一种文化传播，他们的思想观念、经验技艺、文化特质从本土传到了中国，又可称之为文化扩散。这样的扩散是进行文明创造活动的一种刺激性传播，什么又是刺激性传播呢？它是指一种文化元素或文化丛传入一个地区，引起那里人们的思考，由此引发传入地的人创造一种新的文化。（比如，油画作为一种“舶来品”，从国外传到中国，中国人通过不断地学习，并根据自身的风俗习惯和实际情况加以改造，由此产生了具有中国特色的油画作品。）世界范围内的文化艺术传播正通过各种途径，以前所未有的规模和速度进行着，由此必然导致世界文化的同质性日益增强，从某种程度上来说，油画作为一种所谓的“舶来品”，我们在学习的过程中已经“遭遇”了被“同化”的倾向。

　　然而，这是一种无可避免的人类历史进程，文化艺术的传播从未停止过。可是中国艺术大师的作品拿到国外展览的机会却不是很多，这又是为什么呢？难道油画比国画更具有艺术魅力吗？难道是我们过于保守吗？答案肯定不是如此，但这的确是一个值得我们思考的问题。