從2012年佳士得秋拍 看“南張北齊”行情走向

（圖片來源雅昌藝術網）

享譽世界的香港佳士得歷來是藝術拍賣的重要風向標，即使在海內外經濟疲軟的大背景下，人們對佳士得亦給予許多期待。而“南張北齊”(南指張大千，北指齊白石)作為本次2012年佳士得秋拍的台柱人物，市場表現各不相同，張大千作品價格依舊堅挺，齊白石卻遭遇滑鐵盧，后市走向值得關注。

前不久結束的2012年香港佳士得秋季藝術品拍賣會，盡管拍賣戰績不如前兩年，但是，依舊取得了總成交額25億港元、成交率80.8%的成績。其中，近現代中國書畫專場總成交額為4.15億元，成交率82.8%，略高於80.8%的平均成交率。齊白石作品30件(含1件合作作品)，成交了12件，成交率60%，遠低於書畫專場82%的平均成交率。在近現代中國書畫前十位拍賣排行榜中，徐悲鴻、張大千各佔據4席，齊白石卻無一席，被擠出十大排行榜之列。不過，超過千萬港元的隻有徐悲鴻，一件是徐悲鴻作品《野趣》獲價2190萬港元，另一件為徐悲鴻《駿馬》獲價1096.4萬港元。齊白石作品獲價最高一件為578萬港元，而張大千超過600萬港元的達6件，最高的一件為《觀音》獲價962萬港元。從以上成交情況看，張大千單件成交頭把交椅盡管被徐悲鴻奪走，但是，由於張大千作品上拍數量最多，尤其是高達92%的成交率和排行榜中佔據4席的佳績，再次顯示了張大千的影響力和號召力。相反，齊白石卻遭遇滑鐵盧，60%的成交率著實讓人大跌眼睛。究其原因不外乎有三：一是海內外經濟大環境不好，海外收藏齊白石作品圈子遠不如國內那麼大，其需求遠不如國內那麼大;二是佳士得難覓齊白石經典之作，特別是市場上齊白石重復的作品太多，嚴重影響買家胃口;三是有些作品估價過高，買家不肯貿然出手。

由於佳士得和蘇富比的信譽眾所周知，又有200多年的歷史，它的拍賣成績歷來對市場走向有著舉足輕重的風向標作用。應該講，本次書畫拍賣能在經濟疲軟的大背景下取得82%成交率實屬不易，反觀國內書畫拍賣，能有60%的成交率就已經不錯了，最近北京保利“近現代中國書畫”(一)專場成交率隻有45.8%，從中反映大陸拍賣非常不景氣。

展望后市：“南張北齊”依舊會成為市場的熱點，畢竟他們在藏家和機構中的地位無人替代。尤其是張大千，他不僅是20世紀最具國際影響力的中國畫大師，而且也是一位極富個性和傳奇色彩的人物，其趣聞軼事之多、流傳之廣、影響之大，在中外美術史上都是極為罕見的。正如海上名家陳佩秋在張大千《俯仰軒圖》手卷上題曰：“大千先生以絕世之才於山水人物花鳥無所不精，於唐宋元明清諸家無所不及，徐悲鴻先生嘗雲五百年來一大千，又何止五百年，時至今日，誰能望其項背，吾當拭目以待。”尤值得一提的是：大千晚年潑彩、潑墨的藝術成就，可謂開一代新風。繪畫藝術有具象、印象、抽象三種，而從張大千的藝術歷程看，他從早期的具象走到印象，再由印象走進晚年的抽象，實現了三步跨越，而且每一步都走得十分扎實。從世界美術史上看，一個繪畫藝術家能在具象、印象、抽象上取得舉世矚目成就的，恐怕鳳毛麟角。可惜，由於張大千1949年解放前離開大陸，大陸藏家對張大千晚年潑墨潑彩作品的價值沒有充分認識，原因是這類作品大多為半抽象和抽象，直接導致張大千這類作品在大陸並不走俏。相反，早年大千模仿類作品卻很受歡迎。然而，在整個國際畫壇上，印象和抽象類的作品價格往往很高，拿油畫家趙無極和朱德群來說，他們的抽象類作品價格已遙遙領先於其他華裔畫家，同樣，張大千晚年半抽象類作品很受海外藏家青睞和追捧，價格居高不下。2010年張大千的潑彩《愛痕圖》在嘉德春拍會上傲視群雄，成交過億，標志著張大千半抽象和抽象類作品開始被國內藏家看好。在筆者看來，大千的潑墨潑彩技法是20世紀對中國繪畫發展的最大貢獻。所以，這類作品雄居市場的最高價位是完全值得期待的，《愛痕圖》拍價過億僅是個新起點，未來誰擁有張大千潑彩潑墨作品將是品位和身份的象征。同樣，齊白石在國內擁有眾多“粉絲”，他們的買賣也會左右海外的市場，未來齊白石作品還會繼續迭創佳績。

筆者堅信,未來中國書畫在向世界藝術市場的沖擊中，“南張北齊”必將是凡·高、雷諾阿、莫奈、畢加索等國際大師最有力的挑戰者。