自然質朴 雄健大方——讀陳忠志的畫

西安美術學院教授陳忠志，幾十年來，圍繞著“打進去，打出來”的課題，在中國畫領域辛勤探索，為現代水墨畫的發展作出了卓越的貢獻。

陳忠志畢業於中南美專(廣州美術學院前身)，早期受嶺南畫派關山月、黎雄才的影響，后來到西安執教，受深厚的傳統文化氣息的熏陶和長安畫派主將趙望雲、石魯等人藝術的感染，加上他在黃土高原的生活體驗，逐漸融各家各派之長於自己的藝術創造之中，形成獨特的藝術面貌。早在六十年代，他的作品就曾多次參加全國性展覽，受到美術界的關注。1960年創作的《黃河之鷹》因其強烈的生活氣息和鮮明的藝術形式，受到觀眾的好評。鄧拓同志在一篇評論美術創作的文章中給這幅畫以很高的評價。之后，他又創作了《黃河源頭》等作品，在美術界有相當大的影響。近十年來，他繼續以黃土高原的人物和生活為題材，創造出一幅幅令人陶醉的畫幅，為中國畫壇增添新彩。

陳忠志擅長人物，也畫花鳥山水。他的人物畫的一大特點，是有民族氣派。他是一位諳熟中國畫傳統的畫家。他既掌握了寫意文入畫的技巧，又對漢唐傳統繪畫有很深研究。他作畫很注意筆墨，把文人畫筆墨的放縱、簡練運用到現代人物的創造中。他筆下的線之所以剛勁有力又靈動活潑，無不得益於他自由的書寫即書法運筆入畫的能力。在充分發揮傳統繪畫線造型技巧的同時，他以積極的態度對待從西方引進來的素描造型，他既反對用素描來取代傳統的線，也反對固守線造型而否定素描的引進。他認為這兩者是可以有機結合的。所在在陳忠志作品中，很有民族特色的人物造型，很自然地融入了西方的寫實技巧。我以為這是難能可貴的。因為現代人物畫的創造，常常出現兩種偏向：一味復古，迷戀簡筆寫意而忽視形的塑造﹔或者，機械地把寫實的素描造型引進中國畫，喪失傳統人物畫固有的特色。在陳忠志的人物畫作品中，傳統線和西畫塊面結合得水乳交融，毫無牽強附會之感。所以，我認為兼有中西之長，是他的人物畫的另一特色。

文人畫中的人物畫，和山水相比較，傳統比較薄弱，除了寫實造型不夠充分，還缺少漢唐人物的氣勢。這是文人畫脫離現實所造成的后果。“五四”以來，徐悲鴻、蔣兆和、石魯、葉淺予等人，在振興現代人物畫方面，作出過重要貢獻。陳忠志繼續這一革新路線，他自覺地在人物造型，在畫面構圖中，增強整體的氣勢。讀他的畫，不論是《黃河源頭》、《寬厚的草原》還是《地動山搖》、《沐浴》，都覺得氣滿意足，很有內在的力量。這氣勢、這力量來源於畫家對生活的觀察和體驗。陳忠志善於在生活中發現美，也善於把生活中的美提煉為藝術的美。他對形式規律很有研究，特別在解決靜與動，虛與實的關系上，很有創造性。描繪安塞腰鼓紅火場面的《地動山搖》用大寫意的筆墨，畫了幾個人物，但那壯闊的景象和活躍的氣氛，都充溢於畫面。不同姿式人物的組合、別具匠心的空間設計、還有色彩的大膽配置、使畫面意和氣相互貫穿、有張有弛、繁繁簡簡、虛虛實實，產生了強烈的藝術感染力。

陳忠志的作品，有的是出自深思熟慮的構想和創造，有的則是即興的感情抒發。他善於在作畫過程中馳騁想象，發揮隨機應變的本領。我很欣賞他的《沐浴》、《老房東》等人物小品和近年來畫的不少山水花鳥，這些作品中表現出來的筆墨技巧和情趣，似有意，也似無意，隨興所至，形到意到，顯示出作者創造過程中酣暢的快意和激越的感情。

當然，陳忠志的作品，人物也好，山水、花鳥也好，之所以能動人，最主要的原因，是他善於在可以感知的形象中傳達自己的感情。他從不畫自己感受不深的物象。他總是對所描繪的客觀物象深入觀察和體驗，一直到感情有所觸動，產生共鳴和啟發，才開始動筆。他在畫中追求一種理想的精神境界，即主觀和客觀統一，情與景交融的境界。

在長安畫派中，陳忠志的畫既自然質朴又有抒情意味，也雄健大方和有宏健氣勢，可謂獨樹一幟、個性鮮明。他的作品在國內外獲得廣泛的好評是很自然的。我相信，這位功底很深，又有創新銳氣的畫家，在未來的歲月裡，還會有更大的作為。他一定會為人們奉獻出更美妙的精品。