藝術家的自信——從《當今日本畫》展談起

　　正值中日恢復邦交20周年紀念之際，中日展開了系列大型的文化藝術交流活動。代表日本當代繪畫水平的《當今日本畫》展在中國美術館展出，其中有我們熟悉的東山魁夷、加山又造、平山郁夫、高山辰雄等具有國際影響的畫家，也有我們還不熟悉的畫家。

　　透過他們的作品，可以看到日本畫家真摯的情感、藝術創作的寧靜心態和對美的崇拜。

　　在歷史上中國的繪畫對日本產生過巨大影響。但是，他們認真地學習掌握了我們的繪畫以后，按照日本的審美意識加以取舍和改造，創造出具有日本氣質的繪畫。19世紀后期，日本畫壇受到西洋畫的影響，后來又受到法國近代繪畫的刺激，再次移花接木，為日本的繪畫開拓了新的領域，形成了富有魅力的現代日本畫。

　　八十年代初，敞開大門的中國與鄰邦日本進行了廣泛的文化藝術交流，日本畫對中國畫壇產生了重要影響。許多畫家和評論家通過日本的繪畫進行反思。可以說，日本繪畫為剛剛開放的中國畫壇注入了一種活力。這一變遷即使在今天也是一件耐人尋味的事。10年過去了，中國的繪畫經過療養、康復，開始崛起。許多畫家奔向日本、奔向世界各地，展示、推銷自己的繪畫作品。

　　日本美術評論家鈴木進在《當今日本畫》展寄語中說，日本的現代化實現過程中有過種種曲折和失誤。攝取的養分固然不少，但也失去了不少有價值的東西。我們欽佩日本民族的自我反省精神。資深的畫家和評論家認為，-我們的畫家缺少日本畫家那種寧靜的心態，而過分浮躁，急於求成。有人認為這是藝術商品化和市場競爭的后果。那麼，日本的商品化和競爭不是比中國更嚴重嗎?我以為寧靜的心態因藝術家自身的修養而異。

　　現在中國的一些畫家游移於堅持個性與迎合市場之間的選擇。其實，就藝術市場而言，沒有人願意花錢買身邊到處都有的東西，一時不能被理解，也正是潛力所在。許多人花錢到中國來，就是想看到他周圍沒有的東西，親身領略一下使用筷子、方塊字國度的情調。而我們卻塞給他與紐約的玻璃牆大廈、希爾頓酒店相似的東西。為了廉價的理解而削弱自己的存在，反而會使人在文化上感到失望，這不是有遠見的表現。但是，我們也不能隻靠出土的輝煌嚇唬別人，應該相信自己的創造。當然，繪畫沒有聲、光、運動那種對人感官的控制效應，它不是一夜走紅的藝術，也不會像銷售時裝、香煙可以即刻獲利。

　　《當今，日本畫》展使我們看到在高度工業化和充滿激烈競爭的日本社會，藝術家的卓越創作。他們用心靈冶煉出一塊塊優美的繪畫幫助人們在喧囂中回憶和幻想。這些作品對於我們了解和借鑒日本的文化藝術也有很高的價值。