解读广州民营当代美术馆生存现状【2】

　　如何与官方美术馆竞争？如何应对市场考验？

　　自新中国建立，到改革开放的几十年时间里，我国的艺术创作基本都处于统购统销的局面。所有艺术家所创作的艺术品，由国家统一购买，这个时期，尚未出现艺术市场的概念。改革开放之后，才慢慢出现艺术市场。而国家美术馆所兼顾不及，没有多大关注的当代艺术方面，出现了空白。这些空白给民营美术馆提供了存在和生长空间。

　　中山大学传播与设计学院教授冯原向记者介绍说：“美术事业这一块我们现在处于双轨制，除了市场之外，还有很强大的政府介入。政府一直在支持美术事业，但是支持的是官方的美术事业。民营当代美术馆是在体制发生变动之后，所出现的新的事物。现在毕竟处于一个全球化的变动里面，官方所主导的文化不能涵盖所有的领域，留下很多的空白和空间，民营美术馆就有机会去填补这个空白和空间。”

　　在上世纪90年代，成都、天津、沈阳相继出现了民营美术馆，宣告中国民营美术馆的出场。从那以后，兴建民营美术馆在各地如波浪起伏般出现，亦有一些勇于“吃螃蟹的勇士”离开了民营美术馆的战场。

　　民营美术馆如今在广东已不是新鲜事物，单是广州地区就有时代美术馆、53美术馆这样具有代表性、影响力不容小觑的民营美术馆。但是，民营美术馆不得不面对两大难题：一是如何与官方美术馆竞争；二是如何面对市场，解决资金问题。

　　冯原认为，民营美术馆虽然面对这样的竞争和挑战，机遇也依然存在：“政府调和资源的能力都不是民间资本所能够比较的，所以在这个情况之下，民营美术馆既有机会，同时也有尴尬。民营美术馆的前景看起来会有点艰难，但坚持过去之后，可能就会豁然开朗，能获得占据文化事业制高点的优势。文化事业和其他事业不同，回报是延迟的。从一个角度上来说，文化事业坚持到一定程度，会变成一个高度盈利的事业。”