山水画的境界

　　三、中国山水画的形成

　　中国山水画的形成早于西方风景画一千多年，这和东西方两大古代文明发展的侧重点有关。西方以古希腊为代表的建筑和雕刻艺术，追求严正、和谐、精密、逼真、理念……而透视学和解剖学也伴随而生，从雕刻到绘画偏重表现人体美的追求，模仿和再现人体美，以及人物故事，宗教历史画达到登峰超极!而风景画到了十七世纪始见端倪。

　　中国人对大自然不仅是利用和改造的关系，更注重适应融洽和人天合一的关系!我们的先民从关注天地自然的变化到加以推理、象征、比兴到感受它的美、表现它的美，其间递变愈转充实(孟子云：“充实之谓美”)中国山水画之所以盛传千年，富于特色就是因为它不单是风景，而是它有景有情，有意境、有境界，注重内在之美。其名称的由来离不开先人对大自然的认知和尊重，孔子比德于山水之美，因为他们无私地供给人们以物资和滋润，曾云：“仁者乐山，智者乐水”。又云：“浅者流行，深者不测如智；其赴有仞之谷不疑，如勇；不清以入鲜洁以出如善化；至量必平，其百折必东如意。”山山水水蕴涵了天地人文和德性。用近代西方美学讲山水画的形式，那就是“内在意蕴的外在表现”，是人性化了的大自然。

　　中国山水画的形成应该是触景生情，情景交融，以景写情，情寓于景，从风景到意境，通过表现手法的到位，达到作者本人和读者的审美愉悦，潜移默化地影响和反馈及至陶冶性情，使之进入本文所强调的美好境界，循此理念，图画山川风光而以“山水画”这一富于人文内蕴，讲求意境的名称当也顺理顺章了。