方增先在作品《祭天》前

一支為中國農民塑魂造型的筆停住了，一個穿越新中國建設和美術70年創作的腳步停止了。2019年12月3日19:36，中國國家畫院國畫院院長、原上海美術館館長方增先因病在上海逝世，5天前他在病床上度過了88周歲米壽。方增先先生的離去，引發了中國美術界的強烈反響。馮遠、許江、范迪安、楊曉陽、徐裡、何家英，還有郭怡孮、田黎明、吳山明、張立辰、陳家泠、杜滋齡、尉曉榕在方增先先生逝世后的第一時間分別接受了人民網記者的專訪，深切緬懷方增先先生。

如果從解放初方增先入讀杭州國立藝專算起，2019年是他從藝70周年。杭州國立藝專后改名中央美術學院華東分院（中國美院前身），1955年方增先創作了新國畫人物畫《粒粒皆辛苦》，與李震堅、周昌谷、顧生岳、宋宗元等，擺脫了用西化審美創作水墨材料國畫的窠臼，確立了符合中國畫審美規范的現代中國人物畫，開創了新中國人物畫的革新之路。方增先先生介紹新中國人物畫創作技法的專著《怎樣畫水墨人物畫》出版多次，總發行量達百萬冊。這本小冊子成為幾代美術愛好者走上美術之路的共同記憶。上世紀六七十年代，方增先先生創作出《說紅書》《艷陽天》組畫。在改革開放以后，方增先出任上海美術館館長，在創作上進入了新的境界，創作了《母親》《帳篷裡的笑聲》等代表作。進入新世紀，方增先創作了《家鄉板凳龍》和巨幅長卷《祭天》《晒佛》等代表作。方增先是一位以深刻的學理引導時代，在各個歷史時期都有自己精品力作的藝術大家。他的作品無一不是“以人民為中心”的，為廣大人民群眾喜聞樂見的。

在方增先先生逝世前最后一次進京舉辦大型個展時，《人民日報》刊登了《保持探求的眼神——論方增先的人物畫創作》，文中方增先說道：“我始終把自己的老棉襖扎的很牢很牢，我是農民的孩子……我保持了藝術家的真誠，也承擔了藝術家的孤獨。那一份憂世憫農的心自始至終縈繞在我的筆端。”

分享讓更多人看到