在我們認識和欣賞以及收藏版畫之前,有必要首先弄清藝術品的復數、復制與衍生品,這三個概念的關系。
復數的概念是首先有一個模子或版子,可以毫不走樣地重數制作一樣的東西,在這個模子等極少數范圍內,確定一個總數量,這樣,出來的成品,基本每一件都帶有一樣品質和信息力量。比如版畫、雕塑等藝術品就是復數的藝術,雖然每件藝術作品有重復的量,但一定的限量之內,通過作者的篩選,每件作品都能體現作者同樣的藝術水准與表達的品質。
復制的概念是什麼呢?是一個作品,同一作者,或者不同作者,在同一時空,或不同一時空,用同一種材料,同樣方法仿制也就是山寨一件作品,對原來作品而言,這件仿品,就是復制品。可以說除了版畫雕塑等有母模的藝術,其他的藝術品,隻要有第二件相同的作品,肯定就是復制出來的,就算是本事再大,這種復制品,和原作品之比,總是不可能保証完全的品質和一樣的信息量,可能更好,也可能不好,如果是在不同時空下的復制,多數情況下,多是不好的。
再來看何謂藝術衍生品,就是原本的作品是油畫國畫等等,現在用照相的方式,借機械印刷或打印在紙質等另一種材料之上,這種不但轉換了時空,更換了材料,更轉掉了原本藝術的手工制作,轉換成了現代化的數碼制作。這和原作的品質毫無對等關系,其信息量更不能同語,應該說隻能得個對原作品的表面形象的念想而已。
弄清了這種種關系,我們再回頭來琢磨下,版畫復數的特殊性與不可替代性的問題。首先版畫這個版,是一個充滿藝術魅力與創造力的承載物。這是涉及到藝術的表達方式的必然性的問題,版畫的藝術材料手法的應用,就帶來藝術語言的獨特性及感染力的問題。繪畫藝術創作為了表達我們對事物的感受,我們除了直接地表現繪畫之外,借助其它材料和工具,舉一反三地來更大地發揮人的創造力,一直是藝術家所著迷的工作方法。所以版畫就是這樣一種藝術門類。她的基本概念,就要藝術家先將自己作品制作在一塊可以用於印刷的板上,可以說隻要藝術家在一塊板材上制作過,這塊板就變成了“版”。再將這塊版通過一定技術手段或者手工機械方式,將這上面的作品痕跡印制出來,這就成了版畫。
由此來看,如果沒有了“版”,就沒有版畫了,沒有了“版”就失去藝術家追求直接手繪之外的獨特表達效果了。“版”成了間接繪畫的必須。正是因為有了這個“版”,復數就產生了,就能印制多幅相同作品。所以,版畫的復數是這個畫種藝術性的屬性所帶來的自然結果,而不是追求的目標。而其他的藝術的藝術品的復制,及衍生物,則是在損耗其藝術性品質的前提下追求復制性的結果,隻要這樣一比較,我們就清晰地判斷出版畫的復數性和藝術品質的價值了,所以說,在藝術家確定的限量內,每件版畫作品都是同品質的原作,也因為如此,我們也可以用較為實惠的價格,就可以收藏和鑒賞到藝術頂級的原作了,也同時可以收藏到和博物館同樣品質的作品了,這就是版畫這種復數藝術的魅力所在。
(李全民,廣州美術學院版畫系教授)