2002年作品《無題四號》,水墨設色紙本,190X132厘米,廣州藝術博物院藏。今日美術館供圖
朱偉
1966年生於北京,先后就讀於解放軍藝術學院、北京電影學院、中國藝術研究院。自1993年起開始以中國水墨畫在國際大型展覽露面,在世界各地舉辦超過200次大型展覽。先后出版了二十部不同版本的個人繪畫專集、回顧專集。作品被國內外三十余家美術館、博物館收藏。
新京報訊 (記者李健亞)藝術家朱偉的歷程幾乎就是一部中國當代藝術發展30年的縮影,從前日開始,你可以通過23幅作品重溫這段歷程。前日,朱偉個展在今日美術館開幕。該展首次以文獻的形式詮釋他多年來的藝術創作。策展人朱朱指出,朱偉是少數幾位能打通古代和今天表達隔閡的當代水墨踐行者。該展將展至11月10日。
90%作品來源於海外藏家
今日美術館執行館長高鵬告訴記者,該展得以舉行歷經了三任館長,經歷前兩任館長的努力,終於今天能展出。或許這樣的“難產”也從側面証明了朱偉在當代水墨界的地位。
朱偉是當代水墨先行者,他是上世紀90年代最早一批得到國際藝術界認可的中國當代藝術家中的一位。1993年,剛從電影學院畢業的朱偉,帶著自己的作品《北京故事三號》參加了廣州的畫展。這讓他成功地與國際藝術機構萬玉堂簽約,朱偉也成長為新中國最早走海外市場的藝術家之一。這樣的歷程也反映在此次展覽中。
記者了解到,亮相於此次展覽的23幅作品,90%出自海外藏家。除了創作於1988年的《用八大山水筆法繪北京故事人物圖一號》等三件作品還藏於國內,其他20件參展作品均借自海外藏家,包括法國莫奈家族、美國麻省威爾斯利大學戴維斯美術館、尤倫斯夫婦、烏裡·希克等。
以文獻形式呈現創作歷程
當大量的中國藝術家在西方現代藝術影響下創作“政治波普”和“諷刺現實主義”作品時,朱偉則開始探索傳統的工筆畫來表現當代中國政治生活的可能性。在藝術評論家李小山看來,對藝術家來說有歷程很重要,而朱偉恰恰就是個有歷程的藝術家。
該展是首次以文獻的形式呈現了朱偉創作歷程。盡管作品數量隻有23件,但囊括了其上世紀90年代以來的代表性作品《中國中國》、《烏托邦》、《北京故事》、《甜蜜的生活》等。其中,創作年代最早的《用八大山水筆法繪北京故事人物圖一號》中表現了朱偉對八大山人的喜歡。八大山人在構圖和情感上都曾對朱偉產生過影響。而上過美國《時代》周刊的鄧小平畫像《中國中國》此番也從美國紐約杰克和蘇珊收藏處借出出現在此次展覽中。
在今年的新作《水墨研究課徒系列》中,朱偉放棄之前的講故事,而開始往內心走。這是朱偉自2005年便開始的系列一直持續至今。在離開傳統一段距離后,再回望傳統的水墨規制和傳統水墨的優雅,又重新給朱偉帶來了看待傳統的新視角。