在文章作者看来，原定于2015年梵高诞辰125周年上映但至今仍未尚未上映的世界首部油画动画长片《致梵高的爱》，成为了“赝品梵高”的又一种新形式，仅看预告片，就充满了误导。以油画为基础框架的动画长片有94幅梵高的原作，62450幅是制作者委托115位专业画家“模仿”，更是被其称为“梵高作品的模仿秀”。

　　近些年，尤其国内商业艺术圈出现一股热潮--消费艺术，梵高，是爆款。其中包括梵高、毕加索、莫奈在内的西方艺术大师展扎堆亮相，但当大众举着一百大洋到了现场，而后发现所谓的“大师展”实际展品质量低下，甚至有可能混入了赝品的真相后，他们才发现这些“野路子”的“大师展”宛如披着新衣的皇帝。

　　如今，“拜托别再消费梵高”的呼声，来了。

　　被玩儿坏了的“梵高”

　　如“拜托别再消费梵高了好吗？”一文所述，梵高的代表画作和个人经历几乎人尽皆知。但从《致梵高的爱》预告片来看，片中所呈现的剧情充满了误导。比如，有一天，梵高带来了一个明显与他不相称的女孩子，然后，就听说梵高自杀了……

　　“什么女孩？这都是哪儿跟哪儿?在梵高生命中的最后时期，他根本没有跟任何女性交往。这部动画片伪造了一个爱情故事，并让不了解情况的人们信以为真。”

　　像文章作者所说的那样，我们需要看到神话背后真实的个人。毕竟这样一部“声势浩大”的电影长片预告中写到：“试图探索梵高的精神世界与死亡之谜。”

　　当然，大众所追求的，不会仅仅只有“剧情”的真实。

　　2015年，“不朽的梵高”感映艺术大展在上海开始启动中国巡展，并于同年8月转战北京。

“不朽的梵高”感映艺术大展现场

　　来到上海之前，“不朽的梵高”感映大展已经造访了新加坡、土耳其、美国、智利、俄罗斯等9个国家的14座城市。通过复制品和新媒体来展示梵高作品的做法，此前曾得到荷兰梵高美术馆馆长阿克塞尔-鲁格的肯定，他说：“梵高生前就希望将自己的作品与大众分享，将他的作品以各种方式普及，让大众有机会接触到他的心愿。”

　　35分钟，3000多幅画面，梵高的一生及其杰出的创作以多媒体影像形式展现。这一颠覆传统观展理念的展览，虽然展出的不是真迹，却将采用最新的感映技术，呈现梵高一生创作的艺术作品、手稿以及书信。无疑，“不朽的梵高”展之所以吸引人们，还是在于梵高本身的吸引力。

“不朽的梵高”感映艺术大展现场

　　然而多媒体、高科技让“原作”活动起来，这一技术的衍生手段是否让消费者收获艺术上的观赏满足？这一点上，许多观众的意见是有分歧的。

　　有些观众在观展后表示，该展览不仅让梵高的画作更加鲜活，他的一生也轻而易举走进你的内心。持反面意见者则表示了不满与失望，甚而将感映艺术展戏称为播放带有声光电的PPT，并且指出展览宣传上的模糊概念，让人误以为该展有梵高的真迹出场。

　　“如果你是美术学院学生、专业的艺术从业者就不必去看了。真迹展和影像展明显存在区别，真迹上的笔触近在咫尺，可以感受到大师名作的气息。影像展的放大效应再精微，那也不能替代观看原作。看梵高的原作，是怀有对后印象派的艺术朝圣，如果做少儿的美术教育普及，或者带着娱乐休闲的心态去观摩映像感映展，那还可以一看。”观众吴先生强调，他认为这场感映展不值票价。

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