朵云轩2014秋拍推出梅景书屋书画专场

吴湖帆、王同愈 江山小景 行书 设色纸本 成扇 18.5×50 cm

吴湖帆 庐山观音峰 设色纸本 立轴 81×38 cm

出版：《朱昌言藏吴湖帆书画目录》，朵云轩。

　　人民网北京12月16日电 朵云轩2014年秋季艺术品拍卖会将于12月17日至19日在上海四季酒店隆重举槌。悉心奉上几批得自沪上及江南老藏家的同一上款精品，此次梅景书屋师生以空前齐整阵容呈现本场秋拍。

　　此次朵云秋拍有幸征集到一批吴湖帆梅景书屋师生的佳作，不仅书画并茂，题材广泛，而且几乎囊括了梅景书屋所有师生佳作，吴氏门下桃李茂盛，英才济济，其中不乏后来的大家名师，如徐邦达、王季遷、陆抑非、俞子才、张守成等都是一时俊彦。

　　更有民国海上著名藏家孙邦瑞旧藏的一批梅景书屋师生佳作释出，为此专场增添一大亮点。吴湖帆的《岁朝春瑞》画红梅一株，冰姿夭矫，香远风飘。其他吴门弟子如徐邦达、俞子才、王己千、吴孟欧、张守成各呈佳作，山水花鸟俱全，都是细心点染、精心绘制的用心之作，画法恪守传统正脉，文秀古艳，旖旎风情，令人动容。吴门的另一弟子苏州画家徐绍青也有水墨山水长卷一件献拍，为其罕见之作。

吴湖帆 五嶺烟光 设色纸本 立轴 108×46.5 cm

出版：《近代中国水墨画精选》，第163页，中国台湾文物艺术品收藏家协会，1993年刊。

吴湖帆 浮峦暖翠 设色纸本 立轴 109.5×53.5 cm

　　新中国成立后，随着政治经济环境的变化，吴湖帆的山水画创作从技法到理念都有了显著变化，从过去足不出户、师法古人墨迹为主的作画手法逐步转化为参考现实生活，从实景中提炼写生的创作方式。为此他悉心观察生活，参考摄影照片，也借鉴了西画的光色效果，创作出一批极富新意的佳作。此次现身朵云秋拍的《庐山观音峰》就是吴湖帆此时期的一件佳作。

　　《庐山观音峰》是吴湖帆作於庚子年(1960年)的力作，此画充分体现了吴湖帆擅於用色的特点。吴湖帆因家藏巨富，又生长江南，所以他笔下洋溢着明媚秀润的江南风韵，即使用朱砂、青绿等矿物质重彩颜料，也依然遵循古雅秀润的特色，以韵味取胜，不一味追求富丽堂皇。晚明画坛领袖董其昌曾言：“余二十二岁作画，今五十七岁矣。大都与文长史较，各有短长，文之精工，吾所不如;至於古雅秀润，更今一筹矣。”吴湖帆早年就是董其昌的粉丝，其画风自始至终遵循了董其昌“古雅秀润”的审美趋向，从这张《庐山观音峰》的用墨设色中我们不难看出这个特征。吴湖帆的烟云渲染是其山水画的一个亮点，观之此画上端的云烟明灭和下部的瀑水飞溅，可见一斑。吴湖帆画烟云雾水，先以大笔泼墨，等纸上水份稍干，用普通毛笔蘸淡墨略加渲染，寥寥数笔间云烟已生於纸上，再经托裱后，精神倍出，令人玩味无穷。此等烟云氤氲的绝技，对於技法火候把握的要求极高，非吴湖帆这样的大家无人能臻此境。

　　值得一提的是，此画的布局和以往的吴湖帆画作有所区别，常见的吴画布局多取法传统图式，或一河两岸，或重山叠嶂，或云表孤峰。而此画明显是从生活实景中取景，把画中的焦点聚焦在一条石梁之上，以石梁把画面界分为上下两段。上段是山路蜿蜒，远山层叠，下段是飞泉流泻，巨石耸矗，丹枫似火，松竹苍翠。色彩效果明艳爽洁，古雅清润。此画布局以焦点透视为之，山脉呈“之”字形转折，上下两部的浓重色彩用淡色的石梁进行分隔调和，再用朱砂点杂树提醒画面，层次明晰，色调丰富。下方的坡石、杂树显示出吴湖帆扎实的传统功夫，青绿设色得宋人正法，层层渲染，骨厚气清。杂树先以墨色点叶，再用白粉复点，既显得层次多变又有阳光照射的明亮感，石边的丛树掩映着潺潺流水。由於画中的取景和李商隐的诗意相合，古意今情，融於一纸，故而画家在题款中欣然写上了李的诗句：“石梁高泻月，樵路细浸云。”细细玩味此画，可以感到静中有动、虚实有致的妙趣。

　　今年朵云春拍上吴湖帆作於50年代中期的工笔重彩写生山水《大龙湫》曾创下千万元佳绩，这幅《庐山观音峰》画於生宣之上，笔墨更见浑厚放逸且尺幅较大，可谓吴氏意笔重彩写生山水画的代表之作，也定会吸引广大买家的眼球。

吴湖帆 荷香清远 设色纸本 镜片 50×113.5 cm

　　出版：一、《海上绘画》，第215页，上海书画出版社，2011年11月。

　　二、《画坛圣手吴湖帆》，第135页，上海书画出版社，2012年5月。

　　三、《现代书画投资—吴湖帆卷》第140页，北京出版社，2005年1月。

　　四、《海派百年代表画家系列作品集》，第161页，上海书画出版社，2013年7月。

　　展览：“海上绘画”，上海世博园中国馆，2011年11月5日。

吴湖帆 荷花 行书 设色金箋 成扇 18.5×49 cm

出版：《吴湖帆书画集》，第122页。上海书画出版社，2001年5月。

说明：上款西爽即黄西爽。