艺术品购买习惯培养:可以从名作复制品开始

　　(元)赵孟頫 浴马图

　　采写 信息时报记者 冯钰

　　摄影 信息时报记者 陈文杰

　　看书画、买作品，难道不是只有真品才有价值吗？利用现代科技手段高仿还原的仿品有什么意义呢？本周在广州美术学院美术馆(昌岗校区)开展的“千里寻梦—晋唐宋元书画珍品还原艺术展”上，记者听到一些观众发出这样的疑问。其实，这些限量复制、高度还原的书画作品不仅能为观众带来审美与学习的机会，而且艺术品购买的习惯培养，也可以从这里开始。

　　博物馆用于展示的也有高度仿真品

　　这次展览由广东省美术家协会策划委员会与北京汲鼎文化发展有限公司联合主办，展出百余件中国传统书画复制精品。这些展品的原作是从国内馆藏数以万计的书画珍品中遴选出来的，其中包括宋四家、元四家的代表作以及中国青绿山水画巨作—展子虔《游春图》、王希孟《千里江山》、赵伯驹《江山秋色》的还原艺术品都是第一次以全貌的形式展示给大家。而这些珍品的原作作为国宝由于其本身的艺术价值和唯一性都深藏于各博物馆中，不为或难得为寻常人一见。

　　开幕式上，广东省文联主席、中国美术家协会副主席、广东省美术家协会主席、广东省画院院长许钦松贺词中提到，中国书画历史悠久，艺术成就灿烂辉煌，但流传下来的作品如今大都被分散收藏在博物馆、美术馆中，对于美术研究者、学习者、爱好者来说，不能近距离揣摩把玩，这不能不说是一大遗憾。这次展览，让观众能够仔细欣赏等同原作真迹的还原作品，为更多的人们带来了全新的视觉享受和精美画面趣味，为传承中华文化拓展了一条新的途径。

　　广东省美术家协会专职副主席兼秘书长王永认为，中国画的创新不能离开对传统的继承，能够以这种方式接触到传统书画精华，对于书画家们有着重要的借鉴作用。

　　在场的一位美院教师告诉记者，其实在美术馆、博物馆，珍品的原件也是被精心保护起来的，用于在展厅中展示的，往往也是高度仿真品，而且还要隔着玻璃柜，不能近距离观摩笔触，而画册与图片又实在尺幅太小，看不清楚细节，“所以从学习与欣赏的角度来说，购买一幅传世佳作的仿真品回去朝夕揣摩，是不错的选择。”

　　还原艺术品“仅下真迹一等”

　　“不仅广州美术学院中国画学院，全国各大美术院校，包括博物馆、美术馆，都在陆续购置高度仿真的名画复原品作为展示与教学的工具。”广州美术学院中国画学院院长王大鹏教授告诉大家，在中国古代绘画史的发展进程中，历朝历代都涌现出许多著名的书画家和大批的传世经典作品。历史上的著名书画家在他们一生的学习和创作过程中都或多或少地临摹过前人作品。而临摹仿绘也是中国书画传承中必不可少的手段。

　　王大鹏认为，从复原程度来看，这批中国自己制作的还原艺术品“仅下真迹一等”，不仅精妙地还原了原作的笔墨变化，而且在保证原作风神的前提下有效地修复了画面的皮损残破。换句话说，这些复制品，从某种意义上来说，甚至具有比原作更进一步的清晰度和观赏性。

　　汲鼎文化发展有限公司的李冬梅经理告诉记者，在文物界书画鉴定专家们的专业指导下，他们运用高清数字化图像扫描技术、最新图像还原输出技术，使其出品的中国古代书画真迹还原艺术品最大程度地反映了中国传统绘画的精髓，完美地展示了中国历代旷世遗存书画真迹作品的风采神韵，逼真地再现了中国传统书画独有的墨色丹青，从而使高品质的还原艺术品更加贴近地与真迹保持和谐与统一，将中国书画传世瑰宝的还原制作提高到了一个新的境界。

　　国家文物鉴定委员会委员、故宫博物院研究馆员、故宫博物院学术委员会委员、故宫博物院原副院长杨新对中国古代书画真迹高品质还原艺术品的评价是“将中国传统的书画临摹技术与现代高科技还原技术相结合，在数字图像、调色、材质、笔触、墨色、输出、装裱等方面精益求精，力求仿旧如旧—下真迹一等”。

　　我国著名书画家和文物鉴赏家启功先生也曾对中国书画瑰宝还原艺术品有如此的评价：“历经数百年乃至上千年后，原作多已损坏，至少色彩灰暗，早已失去了原有的风韵。可这些还原艺术品大都恢复了原作最初的色泽，从利用价值上讲，它的方便处已足称上真迹一等了”。

　　从名作复制品入手，培养审美能力

　　“现在很多人愿意买些字画回去装潢家居，我看，与其于买那些几百块、上千块的行画，不如买一幅传世佳作的限量仿真品回去挂在家里更值得，这是真正意义上的文化传承。”王大鹏说。

　　对此观点，不少人持有相近的意见。近年来艺术品市场日渐活跃，但投资心态强烈，许多进入艺术品市场的力量是抱持着将此视为一种可增值的品种的心态来持有，而没有做好足够的功课，对艺术本身的规律也不甚了解。近数十年中国社会的巨大变迁，又使许多家庭失去了艺术收藏的习惯，反观国外，购买艺术品是每个家庭自然的消费，这种购买往往是从小幅版画、年轻艺术家的小幅作品或者博物馆限量发行的精美的名作复制品开始，随着购买者的艺术鉴赏力与财力的提高而渐渐升级。这种对艺术品长期的购买习惯，潜移默化地推动了整个社会的审美，积累了艺术收藏厚度，对艺术市场的健康发展起了重要作用。

　　在中国，随着近年来人们生活水平的不断提高，越来越多的年轻消费者也开始有了购买艺术品的习惯，据这两年大学生艺术博览会销售情况统计，卖得最火的，正是价格数百元甚至百元左右的小幅版画与素描作品，购买者也往往是工作三五年、准备布置家居的都市年轻人。他们现在更愿意购买那些符合他们视觉经验的作品来装饰自己的家庭，但随着年龄的增长、阅历的增加与文化积淀的丰富，他们越来越倾向于购买中国画或书法，这时，如何欣赏传统书画，会成为他们面对的共同问题。或许，尝试选择一些开幅不大的传世佳作限量复制品，从这里开始培养审美、传承文脉，也是一种很好的方式。