专访：刘蟾曝父亲刘海粟办学的艰辛往事

学习西方是为了更好得发扬传统　　

刘海粟对传统文化极为有研究，对文人画传统尤有钻研，有很强的书法入画的能力，能自由地用重墨抒发自己的感情，这也得益于他跟梁启超学写字。刘蟾回忆说：“在北京求学时，有一次父亲碰到了梁启超，当时梁启超看到父亲以为是刘海粟的儿子，在他印象中一个办私立学校的人必定是个中年人，看到真人后没想到却是如此年轻，因此他来了兴致想考考父亲。于是他问了几个艺术问题，父亲答得头头是到，梁启超觉得可以收他做徒弟，那时候他就开始教父亲写书法。”虽然刘海粟提倡要学习西方素描、写实等技法，但他仍然主张以西兴中，以中融西。要创新，需要有良好的文化底蕴。他认为如果否认我国优秀的民族艺术传统和西方艺术，那么开创我国社会主义艺术教育体系，便会陷入狭隘的胡同内而终付阙如。1956年在西北艺专座谈会上他曾具体地指出：“在素描教学上，有些学生的人物习作往往看看不错，但在创作中作人物素描还是感到困难，这在教学方法上是存在一些问题的。……如果学生把对象仅仅看作形体的组合，是不可能成功一幅好的素描习作的，在创作中当然也就很难掌握现实中丰富多彩的形象。”

同时，刘海粟也鼓励学生多看书，他还建立图书馆，办画展卖画所得的钱也有一部分投资图书馆建设。刘蟾说：“我父亲认为图书馆就是一个知识宝藏，他里面太丰富了，你在里面一定能够找到自己的东西，他可以引导你，不是只有老师才能教导你，各个方面、各个环境、各个气氛都会影响到你。所以他这也是办学很重要的理念。”1981年，刘海粟应邀去香港举办画展，所得画款的百万港币捐给南艺，购置图书。1930年左右，上海美专就有了自己的图书馆，学生可以自由在里面借阅看书，后来随着学校发展，图书也越来越多。

面对今天社会教育，刘蟾表示担心，她认为现在学校里孩子们学的过于西化，传统的学得太少，以至于有的孩子对中国的历史都不太了解，这很危险，她认为”不能让一个电脑系统就把我们的文化打散了“。

艺术是生活的动力　　

“我父亲也是一个精力极为旺盛的人，”在谈到刘海粟十上黄山写生时刘蟾说，“1988年，父亲已经93岁了，那时候我陪着他一起上黄山，几乎每天都没有休息过，天天陪着学生画画写生，到后来连学生都吃不消了。他最用功的一次黄山写生是1954年，他在黄山上住了好几个月，画遍了黄山的景点，最后这些景点都记在心里了。所以即使在文革期间，他在家里还是能回忆起黄山的景色，画心中的黄山。”也许，正是因为黄山的大气磅礴感染了刘海粟，影响了他的性格。在艺术创作上他以泼墨和泼彩强大的气势与力量，创造出 “霸气”的艺术风格。在日常生活中，他是个爽朗大气的人。刘蟾告诉记者：“我父亲希望我成大家闺秀，要有大气，不要做小家碧玉型的人。小时候我也喜欢画画，但都是小幅尺寸，我父亲都不满意，后来有一次，我在毛边纸上临《石门颂》，很大的字，父亲看了后很高兴，说以后就写这样的字。后来他要我画松树，因为黄山松有很倔强的性格，在百年的风波中永远不倒，而且越来越坚强，这也与父亲的性格很相像。”

乐观坚强的性格，让刘海粟即使在面对生活的挫折和苦难时亦能坦然处之。文革时，屡遭迫害，抄家共达二十多次，但对于刘海粟来说，日子还照常过。刘蟾回忆这段往事时说：“那时候家里经济不怎么样，连灯都是父亲的学生帮我们买的，但他还是坚持创作，我就问父亲已经吃了这么多苦，怎么还要画?那时父亲告诉我‘老骥伏枥，志在千里，我是为艺术而生，并不会因为受到处置而改变什么，这就是我的性格。’”

刘海粟曾经说过：“一个致力于伟大事业的人，是没有时间为自己悲哀的。不管遇到什么情况，无论是成功还是失败，是怀疑还是捧场，艺术家对艺术至诚至爱的信条不能变。都要循着既定的目标，坚忍不拔地走下去。”对艺术的痴迷，对艺术办学的坚定，对艺术教育的热爱，成就了刘海粟的今天，也成就了今天的南京艺术学院，它孕育了一大批专家学者，影响了一代又一代人。它仍将影响着社会，将美专的精神继续传承。