程十發創作的《阿Q畫傳》不僅是一套敘事性極強的水墨連環畫，更是一幅幅生動精彩的中國畫作品。其對每一個典型人物、典型場景與典型事件所做的高度凝練的筆墨表達，都是一曲線條與墨色的交響曲。

詮釋經典，活化經典。為能更深入地向公眾展示《阿Q畫傳》的筆墨、線條與造型之美，程十發藝術館在原作展的基礎上，特別策劃了解析展單元。主要是從繪畫語言的角度，對整部作品中的人物、建筑、筆墨、構圖、變體創作等做了分類梳理與母題解析，以突出其繪畫本體性闡釋的一面。為此，本版刊發相關圖文，向讀者重點解析《阿Q畫傳》的筆墨意趣、構圖經營和群像設置。

　　筆墨意趣

程十發的筆墨對比強烈，焦、濃、重、淡、輕等多種層次的墨色並用，枯濕燥潤兼備。

此幅作品先以細筆線條畫一蜘蛛網，構成饒有特色的畫面構成形式。畫中隻出現三人，且分量相當，如果此時全以線條表現，則必定顯得平淡無奇，且節奏變化單一，程十發發揮了他筆墨構造的天賦，將畫面左側二人以空勾淡染寫出，用筆起伏大，變化豐富。而右側隻畫一人，以沒骨法濃墨寫出此人下半身褲子，上半身則以多變線條勾出，不但在單人上有筆墨變化的對比，而且在整體上也形成了視覺中心，周圍的配景都是簡筆勾勒而成，陪襯適宜。

　　經營位置

中國畫忌“四平八穩”的對等式構圖，而多用“秤錘壓千斤”來取得畫面的平衡。《阿Q畫傳》在多幅作品中運用了對角式構圖，這種構圖中的對角線具有很強的定向作用，也能引導觀者的觀察視線，利用邊角相互呼應來保持畫面的平衡感，而且能讓畫面產生動態美。

對角式構圖在這套作品中運用得較多，常見的如實角對實角，空角對空角，造成均衡的錯位，實際上是均衡的一種變化，即打破了平均的呆板處理。把一邊上移，另一邊下沉，使畫面更具空靈感，對事物的高度概括和提煉，讓人產生無限的聯想和意猶未盡的感覺。

　　群像設置

此幅畫面描繪了阿Q被押送刑場即將赴死的場景，人群中，居於畫面最高點的阿Q反應過來自己即將殞命，便在最后一刻喊出了壯烈的口號。在未庄的街市一角，各色人等接踵而至，將刑車圍得水泄不通，畫面中仍然充斥著人群的冷漠和官吏的跋扈。程十發以密不透風的刻畫方式，以大塊面的建筑物飛檐以及望不到盡頭的街市與旁觀人群，以一種觀看與被觀看的反諷式的手法，再一次地刻畫了這種壓抑、悲壯的場景，暗喻了看客們精神世界裡的空洞與麻木，從而將《阿Q正傳》結尾的高潮呈現在了觀眾面前。(陳浩)

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