中國美協主席劉大為談第十二屆全國美展：保持自身特色  表現時代精神

　　 第十二屆全國美展展區工作會在北京召開之后，五年一屆的全國美術盛會已有條不紊地全面推進。為此，《美術家通訊》副主編楊萍專門採訪了中國文聯副主席、中國美協主席劉大為進行了專訪。

　　 楊萍（以下簡稱“楊”）：第十二屆全國美展工作已經全面啟動，您自第六屆全國美展開始參與組織工作，並主持過第九、第十屆全國美展，請您談談全國美展的功能定位和歷史使命是什麼?

　　 劉大為（以下簡稱“劉”）：全國美展是伴隨著新中國成立60多年來唯一的從新中國成立初期一直延續到現在的一個重要的全國性藝術活動，這也是其他藝術門類沒有的、獨一無二的國家級項目，是最具權威性、最具廣泛代表性的美術展覽。已成功舉辦過的十一屆全國美展，全面反映了新中國成立以來美術發展的軌跡和繁榮的歷程，為國家的文化建設事業發揮著舉輕若重的作用。

　　 全國美展是出作品、出人才的重要途徑，很多優秀美術作品和杰出美術人才都是從全國美展當中脫穎而出的。特別是全國美展獲獎作品，反映了每一個歷史階段美術創作的最高水准。全國美展始終遵循美術反映時代、反映廣大人民群眾的生活，內容非常豐富，許多美術品種在全國美展當中都有它的位置，還有專設港澳台展區，使港澳台、海外華人的作品得以展示，可以說，是最全面地反映美術創作每個階段成果的大型展覽。

　　 全國美展從解放初期“藝術為政治服務”的面貌，形式尚不夠豐富，發展到現在，可謂是琳琅滿目，各種藝術風格、形式的探索以及一些新的流派都在展覽當中得到展示，具有很強的影響力。特別是改革開放以來，全國美展的這種豐富性、多樣性、探索性、創新性更有非常顯著的變化。因此，美術家們仍然把全國美展看成是一個展示自己藝術才華、拿出最新成果的最重要的展覽，很多畫家都積極地參與。

　　 全國美展也是中國美協最重要的美術活動，形成了最重要的品牌，在國際美術舞台上也具備應有的地位和重要的影響。當今世界進入經濟一體化的信息時代，世界藝術的創作活動也進入一個新的時代，各個國家、民族的藝術、各種形式的藝術都得到展示。全國美展在這樣的一個異彩紛呈的世界當中，能創造出自己的品牌，保持自己的特色並不斷地發揚光大。我們一定要在繼承傳統的基礎上繼續向前推進，吸收國內外其他展覽的優長，表現時代精神，加強創新意識，使全國美展辦得更具有新的面貌。就是說，我們在當前藝術形態多變的新背景環境下，要保有自己的特色。我們的藝術就是要為人民大眾服務、為時代服務、為實現我們中華民族的文化偉大復興服務。通過我們周到細致地工作，使藝術家積極參與、廣大人民群眾喜歡，這就是我們的宗旨。

　　 楊：但也有人質疑全國美展這麼多年以來面貌始終是那個樣子，是不是有點保守？

　　 劉：這些人有他的理由，但是建議大家認真地看看全國美展，辦展至今有很大的變化。比如，我們增加了大美術概念的設計藝術，平面設計、工業設計、環境設計、服裝設計、書籍裝幀、動漫等等，已經從單一的繪畫主題性創造擴大了范圍。繪畫作品的創作風格也有很大的發展，很多藝術家的個性化創作在展覽當中目不暇接，這就是變化。本屆還增加了實驗藝術展區，就是給願意嘗試、探索和創新的藝術家們一個展示的平台。大家不應該無視這些變化，但我們始終保持了自身的特色。

　　 任何一個民族、一個國家，它的文化要有自己的基礎面貌，要有自己文化精神的特色。古老的埃及、兩河流域、印度文化在歷史發展的長河當中，由於各種原因逐漸湮沒了，而中華民族的文化一直延續至今，今后我們還要把中華民族的優秀傳統文化向前發展，不能割斷。

　　 就像中國美協主辦的北京國際美術雙年展，就是堅持架上繪畫和雕塑，這就是我們的特點，這正是區別於西方的雙年展，體現出我們的文化特色與藝術傳承。平面繪畫是人類文明的結晶，在一個平面上能夠表現出世界上豐富多彩的歷史事件、優美的自然風光、復雜多變的人類內心情感。它完全可以表現現代、表現未來，具有時代的精神。不能說繪畫就是落后，而是看你畫的什麼內容，採用的什麼形式。

　　 楊：在中國美協第八次全國代表大會上，劉奇葆部長對美術工作們提出四點希望：弘揚社會主義主流價值、堅守中華文化立場、堅持高水准的藝術追求、秉持高尚的道德情操。尤其第二點引起與會代表的廣泛熱議。

　　 劉：是的，我們一定要正確地看待這個問題。社會生活的各個方面，包括我們的藝術、語言，這就是一個民族的特點。中華民族文化的發展從上古到秦漢、再到隋唐宋元明清，就是遵循每一個歷史時期的階段性重點，然后再一步步走，不斷地融匯別的文化，進而形成中華民族的文化積澱，這是最大的特點。全國美展也是這樣，潛移默化、循序漸進，正是這個展覽才奠定了新中國美術史，這就是我們民族文化發展最本質的東西。其實，隨著時代發展，我們的文化藝術都在變，已經接受了很多新的東西，創作環境非常寬鬆。

　　 楊：此外，也有人質疑5年一屆的全國美展展示出來的作品分量不足、影響不夠大。

　　 劉：我們主辦方和美術家都意識到這一點。如今，中國社會處於市場經濟轉軌的年代，整個社會風氣有一些浮躁、有一些急功近利，藝術創作也受到越來越多的干擾。這一點我們也正在克服、也在改進。所以，畫家要靜下心來，老老實實、踏踏實實地潛心創作出一些力作。作為主辦者，要進行充分的准備，在征稿、評選環節要更加規范化，在創作動員、專家督導上再進一步推進，要動用一切力量，讓畫家積極踴躍地參加，盡可能地把最好的作品選進來，使全國美展在出成果、出人才上能夠發揮更大的作用。

　　 同時，也應該看到，上世紀五六十年代全國性的展覽很少，所以顯得全國美展的作品很集中。而現在，一年舉辦非常多的展覽，有些作品可能已經在別的展覽展出過了，大家已經熟悉了，沒有那種耳目一新的感覺，有的美術家也不願意再拿出來在全國美展上展示了。

　　 另外，我們過去全方位宣傳得不夠，連續性、系統性的宣傳不夠。今年，我們要在宣傳上加大力度，與重要的媒體機構多溝通，提前做准備工作，希望媒體多宣傳報道這種代表正能量的展覽、體現國家整體文化精神的活動。

　　 楊：的確，本屆全國美展在宣傳上也做了充分的准備，制定了相應的方案，利用互聯網的便捷，開通了PC版、移動端4個全國美展的官網，從發動、評選到展出，全方位地加以宣傳和報道。請您再談談這次展覽的評選標准？

　　 劉：評選標准很簡單，就是內容和藝術形式兼顧。作品內容要有深度，要是有意義的，有積極的、發人深省的、啟迪性的意義，也有針對某一個問題的意義﹔要有藝術水准，如果一件作品只是講創意，但沒有任何技術含量，這個構思也說明不了什麼問題。

　　 楊：您對這一屆全國美展有什麼期待？

　　 劉：希望這一屆全國美展展出的作品更加貼近生活，更多地關注和表現人們的現實生活，表達人們的真情實感，在藝術風格的探討和藝術技巧方面，更加精益求精。像國外有一些肖像畫，技術特別過硬，那也是名作。構思內容上的“精”和技術技巧的“精”，同樣都會在美術史上留下印跡。希望我們舉全國之力舉辦的第十二屆全國美展，再次為中國美術史、為中華文明史留下濃墨重彩的一筆。