法相庄严与造化天机

我喜欢刘老师的油画，尤其崇尚他的佛菩萨肖像系列，这是他敦煌朝圣写生归来的飞跃。

欣赏刘老师的画，即是养心、净心，须远离刻意造作，率性才好。面对他的应心妙作，甚至于一个“赏”字，已经多余，顿生的是一种不由自主的共鸣，让人自在愉悦。这是一种心与画、心与心的自然交融契合。交融之中，更弥漫着一份神秘的、庄严的圣洁感。一时，让人身心清凉，默然屏息，欲说无言……

刘老师呈现给我们的菩萨法相朦胧简约，大多垂目寂静，宁然如幻，具有很强烈的诱导力，给人以无限的遐想；悄无声息的，让你心尘远离；不知不觉的，让身心融化在那份淡淡的、静谧的庄严气氛里，甚至要忘却了呼吸……清明寂然，时空泯灭，万事离心。

此时此刻，总是想：如是安住，永久下去，那该多好。如来实相，离相即相，亦非感觉，无关一切戏论；我们无法用妄想分别通达佛陀的涅槃妙境界。但此刻内心却升起了无限的向往，憧憬那妙曼的彼岸风景……

凡事必有因由：刘老师的画如是，也大有一段因缘。常听刘老师讲，首先他非常感谢他的研究生导师，是导师亲手赠送的一本《六祖坛经》，为他埋下了种子，与佛结下了不解之缘。

佛是智慧、是慈悲，人心自性本具。正如六祖慧能大师所言：“何其自性，本自清净。何其自性，本不生灭。何其自性，本自具足。何其自性，本无动摇。何其自性，能生万法”。诚然！就绘画而言，一切画境，无非作者心境使然：心作心造，画即是心。

刘老师的画，风格独特，难以归类。化境之美，让你感慨，却无语表达。试着窥探她产生的理路细节，或称之为解构技法，明晰步骤。却往往让人说不清道不明，不仅观者，画家自己亦恐如是。其创作的过程：非纯理性，非纯感性，非设计，非非设计，非必然，亦非纯是偶然……离概念常识物象，于画笔当下，有意或偶然呈现之色彩相状，神逸突兴，或寄托心意，或恍入妙境；让人感觉亲切而又陌生，似曾相识却又不似人间。实在不好讲得清楚，突然想起一个词：造化天机，不由言说。

虽然我们可以从各个角度阐释刘老师的佛菩萨肖像系列，比如，从写实与抽象的角度、西洋方式与东方技法的角度、理性与感性的角度、现代与古典的角度、传承抑或创新的角度等等各方面去探讨，去寻根，去比类。我们也可以去审视、判定作者对用色、用笔、构图、造型等等技法的谙熟程度，或不足。甚至可以从佛菩萨三十二相、八十随形好方面、造像度量细则角度考判……不一而论，我想这些一定都很有趣味和意义。

但我更喜欢抛弃这些学术概念，以体验式的方式，让心放空，径直与画境合一，当下去体验、去享受、去陶醉。虽然那份感觉，也同样是说不清道不明，或许这样更较契合画者本意：画境本来无需确定，且依仁者心，不定而定。

我想，画家创作自己的作品过程，当与天地由来无异，与道法自然一理。东方的古老智慧，指示给我们的是，“天地与我同根，万物与我一体”的事实。换句话说，“天地人”不过是自性本然，自心本体虚幻的呈现。西方的科学与此相近，这一点爱因斯坦之后，最伟大的理论物理学家霍金，在他的科普畅销书《时间简史》《果壳中的宇宙》都有接近的描述，他的最新理论“宇宙弦论”，也把人们导向了更深的思维：宇宙不过是一个幻像，一切自然变化与人心息息相关（亦有：量子念力学与之不谋而合），有志者，可与此深究。

这一点，佛陀在《华严经·觉林菩萨偈》里，也有直接说明：

“譬如工画师．分布诸彩色”……

“心中无彩画．彩画中无心

然不离于心．有彩画可得

彼心恒不住．无量难思议

示现一切色．各各不相知 ”……

“应观法界性 ，一切唯心造”)

天地自然，人文物理，一心本具，心生一切法，无关乎东方西方，具象抽象，刘明亮老师的作品又何尝不是呢！一沙一世界，一叶一如来，一即一切，画幅未必大，毋庸置疑，画面所承载的确是画家的整个身心特质！

“当其心净，则佛土净”。画佛，先须心向佛，理解佛。画道即是修行之道，不在嘴上，重在心行。诚于中，则必形于外。画家心地，画境可见。由是观之，刘明亮老师敦品力行的画外之功就不费赞叹了！

刘明亮老师的画，我做如是赏，愚下所致，智者必不以为然，谨祈赐教为盼！

                                            白丁安济铭鞠躬，于无相书院，时维癸巳冬月