神韵天成 边塞诗思：谈谈张录成的画

张录成多年来醉心于西部题材的创作。他的作品以关注现实、关注生活、关注中国画随时代而新的探索为特点，并形成鲜明的个人风格，为当代中国画坛所瞩目。

表现西部生活的作品很多，成就了很多优秀作品和大画家。但我们不能只依赖前人已总结的程式规律和表现方法，而应当使自己整个身心投入自然、体悟自然，从而探索新的表现方法和表现形式。对此，张录成做了非常有意义的探索。他摆脱了人们争相追逐的或急功近利的“热闹”场面，而是常年奔走于天山雪域、戈壁沙漠，甘于寂寞，深入生活。经过数十年的艰苦努力，独辟蹊径，画出了一批有思想、有深度、表现技法独特、构成新颖的作品，非常难能可贵。这些作品不是简单的技巧堆砌，不是只为形式上的新奇，更不是张冠李戴“拼接”式的“制作”画面，只图表面效果；而是用大写意的手法泼洒生活的积累，展示地域人文岁月的积淀，更重要的是用自己独特的绘画语言，从坚实雄厚的生活基础与绘画基础上探索，使作品充盈一种独特的广阔、雄浑、苍茫的边塞诗意。作品中表现的古道落日，戈壁荒漠中胡杨枯柳的苍凉悲壮，草原牛马、骆驼、生灵的野性张力，有一种超越表相，切入文化本体，在当代多元文化多重性上展开，使作品既有浓厚的地域性，又有鲜明的时代个性，更深刻地揭示了人们在这片广袤苍茫、亘古天地生生不息的精神世界。他的《塔克拉玛干野驼》、《腾越》、《古道佛光》作品，以大写意的手法，用枯笔焦墨，倜傥不羁地泼洒出群驼群马的姿态神力和撼飚气势，中锋勾其扼要，点、线、面反复交错的善用，调动笔墨的内在能动性，既形象生动又触摸现实，赋予了天山南北沙漠古道、草原风情地域性特征。传统笔墨的锤炼，不仅奠定了夯实的基础，也为他探索创新提供了广阔的空间。

张录成生长在丝绸之路酒泉，从小酷爱绘画，以此特长招入新疆军区，在大草原大沙漠里生活了近20年。为了画好牛、马、骆驼，他扎根于偏远的军马场，从此，他的心灵完全融入了这些天地生灵。要真正画出自己的一片天地，就必须先找到和自己心灵相通，气息相合的生活土壤，在不断的探索中，他终于找到了自己梦寐以求的生活切入点，他在这些生灵的身上找到了丝路文化的信息，承载其精神和力量的巨大能量。为了不断充实自己，他先后求学于湖南岳阳，中央美院、中国画研究院、北京大学诸名家，使绘画世界得以升华。他几十年来坚持一面深入传统，一面学习生活。他强调以宽阔的视角读书学习，更注重画外知识的积累，坚持读书临帖，在书法练习中升华笔墨语言，全面提高修养，使作品达到更高的境界。所以，他作画胸有成竹，笔法精炼，形神自生。他的画极富个性色彩，笔墨语言独特，具有时代气息和新的审美视界。他对牛、马、骆驼、胡杨的表现下过苦功，画的速写数以万计，他对动物的运动结构，生活习性做过深入研究，并对动物在历史演变、发展过程中所扮演的角色十分了解，更对古丝路文化的遗存孜孜以求，并对这些和中原文化截然有别的文化特征格外用心。无论他画的群驼、群马、还是胡杨，都表现出了西域丝路文化旷古幽深的大境界，从而使他的画有着不一样的表现思想，不一样的美学意境，以其苍茫沉雄、极富艺术魅力的佳构为当代中国画坛所瞩目。

此外，张录成的作品在追求传统审美的同时，又不断吸收现代水墨的营养，纯化笔墨、解构笔墨，并将之抽象化，使画面营造出一种超以象外得其环中的气魄。他将现实生活中真切的心里感受融入强化笔墨之中，高度提炼、概括以达到艺术升华，产生强烈的视觉张力和冲击力。同时，又强化作品整体结构特征，弱化细节描绘，注重文化蕴藏而略其具表象，显示出他的秉性与修养，呼唤对西域古道、天山草原文化乃至人生命运的思索追问。

张录成对西部题材的探索，已臻上一条宽阔的大道，我们祝他走得更高更远。

2010年12月7日