湊熱鬧還是主流 收藏畫得好才能回歸藝術本質

　　近年部分關良作品拍賣成交情況表

　　鑒寶

　　孫悟空三打白骨精。

　　文、圖

　　廣州日報記者林琳

　　本期鑒定者：廣東旗峰山藝術博物館館長何志峰

　　讀者：請專家幫我鑒定該件藏品的真假。

　　鑒定：從圖片看，該件作品應該寫於上世紀40年代初，是關良早年的典型作品，風格受西畫影響，用筆輕快。

　　關良(1900~1986年)，番禺人，1917年留學日本，1922年學成歸國，一生都在教書育人。他的繪畫作品打通了中西文化、古今藝術、戲與畫、畫與音樂等各種藝術門類的隔閡，是集大成者。

　　羅立火在10余年前就開始收藏關良的作品，如今已是最主要的關良作品藏家。2014年，當藝術品市場整體遇冷的時候，關良的作品行情一枝獨秀。

　　市場行家認為，藝術審美決定了收藏的趨勢，目前中國書畫正處於調整期，市場應該引導收藏者從欣賞“畫得像”轉到欣賞收藏“畫得好”，才能擠掉市場的泡沫，回歸藝術本質。

　　收藏者“湊熱鬧”還是主流

　　10多年前，羅立火開始進入書畫市場，“主攻”近現代書畫。

　　當時關良的作品價格並不高，而到了2008年前后，他大量買入關良作品的時候，行情已上了一個台階，價格動輒為10余萬元甚至20萬元。羅立火說，2010年是關良誕辰110周年，他希望在那時出版一本關良的作品集，對其藝術成就做一次全面的梳理，於是提前兩年全身心投入到關良作品的搜集中。

　　2014年被業內稱為“關良年”，當整體市場行情進入調整的時候，大小拍賣行卻陸續推出關良的專場、專題拍賣，其作品價格穩中有升，0.2平方英尺的精品價格可高達40余萬元。

　　在羅立火看來，原因之一是新進場的藏家發生了變化，總體素養更高，更重視美術史，並更強調收藏的標准就是作品本身的藝術價值。其二是關良具有學者教授的嚴謹，用筆慢、作品少，幾乎沒有應酬的作品。“應酬的作品價格就會受調整，而精品不會跌價”。

　　不過，羅立火認為，要欣賞關良的作品需要一定的學養，還是有很多人未能理解關良的價值、看不懂他的作品，只是停留在“湊熱鬧”的階段，但隨著其作品行情的上漲，好的作品將陸續露面，更能提高收藏者的認識，“行情剛剛開始”。

　　市場仍存在審美局限性

　　“很多人都說關良的作品受到兒童畫的影響，這個說法不對，証明說話的人沒能看懂、理解關良的作品。”在近日舉行的廣州藝術品行業商會年會暨“中國現代繪畫的先驅者——關良”學術論壇上，廣州畫院院長方土透露自己也是關良的“粉絲”，早在10年前就“入手”了關良的作品。

　　在很多人看來，關良的線條“笨笨的”、容易畫，他卻說畫起來很難：“這種‘笨’是一個人真實的性情，所以感人。”他認為。

　　“關良既深得西方印象派、后印象派精髓，又對中國民間藝術也有所研究，他的繪畫有很多的技術含量。”方土認為，有的藝術家找到一種可能，后人延續、發展了他的可能，而關良自己找到了一個突破點，自己就引爆了一片天地，發展到極致，后面的人無法企及，“他在嶺南畫派繁盛的時候出現，集大成於一身，在全國畫壇上為廣東爭氣。”

　　不過，市場上存在審美的局限性，大部分普通收藏者仍然以“畫得像”為衡量書畫好壞的標准，在鑒賞關良作品時普遍存在“容易鑒定”的印象。“關良的作品風格變化很大，並不像很多人說的只是‘戲畫’。”羅立火告訴記者，他手上就有七八幅關良的《貴妃醉酒》，作於不同的時代，所以風格截然不同。

　　據了解，市場上流傳的關良作品多創作於1976~1986年，較被收藏者了解，而1976年前、1986年后的作品都比較少見，一旦出現容易受到質疑。“當市場變得‘少見不怪’的時候，証明他們真正懂得關良了。”羅立火如此說道。