指尖的碰撞：米開朗基羅的《創造亞當》

　　創造亞當（油彩） 280×570厘米 1510年 米開朗基羅·博納羅蒂 梵蒂岡西斯廷教堂藏

　　奕 品

　　米開朗基羅（1475-1564）是意大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家、建筑師和詩人，與拉斐爾和達·芬奇並稱為“文藝復興三杰”。米開朗基羅最重要的繪畫作品便是梵蒂岡西斯廷教堂的天頂畫《創世紀》。西斯庭教堂是教徒的禮拜聖所，也是天主教裁決重大事務的要地。1508年，尤利烏斯二世把米開朗基羅從為教皇修建陵墓的墓建工程中召回，讓他為梵蒂岡西斯廷教堂繪制穹頂畫，迫於強權米開朗基羅接受了任務，卻成就了他生平最大的杰作。

　　米開朗基羅一生追求完美，決不“褻瀆”藝術。創作期間，他把自己封閉在教堂之內，拒絕外界的探視，從腳手架設計到內容安排、從構圖草創到色彩實施全部由他一人掌握，歷時四年，終於完成了向天作畫的使命。

　　《創世紀》取材於《舊約全書》，整幅作品511平方米，由九個敘事情節組成，分別為“分開光暗”“劃分水陸”“創造日月”“創造亞當”“創造夏娃”“逐出伊甸”“諾亞祭獻”“洪水汜濫”和“諾亞醉酒”。作品場面宏大，人物多達300多人，分成中央和左右兩側三個部分。其中，《創造亞當》是整個天頂畫中最出色的作品。體魄豐滿、背景簡約的形式處理，靜動相對、神人相顧的兩組造型，一與多、靈與肉的視覺照應，創世的記載集中到了這一時刻。上帝把昏沉的亞當點醒，理性就此成為人類意識不停運轉的“機器”。

　　畫面的右上方是一位富有智慧的長者，在天使們的簇擁下，飛向亞當﹔畫的左下角是亞當，他全身裸露，倚躺在一座綠色的小丘上。米開朗基羅在創作這幅畫時，對原來的故事情節稍稍作了一些改動，他把原來應由上帝將生命的靈魂吹到亞當身上這一情節改變為上帝將手伸向亞當，與亞當向上帝伸出的手相呼應。畫面上的亞當似乎剛從睡夢中醒來，抬頭望著主神，身體的上半部也由於主神的到來而微微抬了起來，目光中流露出渴望得到智慧和力量的神色，左手正緩緩地伸向主神，幾乎就要與主神向他伸出的手相碰觸，那生命的火花即將要從主神的指尖跳到亞當的指尖，這是創造人類生命最關鍵、最戲劇的瞬間。可是人神兩指之間的一丁點兒空隙卻被米開朗基羅永遠地定格了。米開朗基羅耐人尋味地沒有讓這兩隻手碰在一起，給觀者留下了無盡的想象空間。與此同時，我們還注意到亞當不僅與主神互動，他的眼神還注視著主神庇護下即將誕生的夏娃。循著亞當的眼神，我們看見了美麗的夏娃，她那雙明亮嫵媚的雙眼正悄悄凝視著地上的亞當。在一個靜止的畫面上，同時描繪出兩個不同層面的情節，米開朗基羅完整地再現了上帝造人的全部意義。

　　米開朗基羅在《創造亞當》中把上帝的力量、亞當的生命力表現得十分充分。畫中的人物形象，正像他的雕塑一樣渾圓、堅實，畫風強健有力，精確地表現出人體的每一種態勢。同時，他的畫作並不拘泥於宗教故事的細節，而是著意刻畫他心中的理想英雄人物。如果說達·芬奇創造了內心深邃、高度智慧和風格文靜的典型，那麼米開朗基羅就以塑造了充滿力量、堅毅果斷和具有信心的英雄形象而不朽。他用極完美的古典主義繪畫語言，述說著這個偉大的故事。