青年藝術家該如何攜手畫廊

青年藝術家的發展一直是近年來國內藝術品市場頗為關注的問題，筆者認為，青年藝術家不應盲目、過早地進入二級市場，而是要有策略、謹慎地選擇。換言之，青年藝術家應該更多地在一級市場安心、耐心地發展，這樣才是對自己和對整個藝術領域都負責任的做法。從畫廊這方面來說，又該如何與青年藝術家緊密合作，尋求一個好的發展呢?

首先，青年藝術家要多參加展覽，要更多地被看到。實際上，很多青年藝術家的學術也還需要更多梳理。如果經歷了學術界定，參與到一些藝術事件裡面，多參加國內外展覽，公眾認知度高了，文化屬性也就會更強。從畫廊的角度來講，可以同藝術家簽訂較為長期的合同，通過一個階段一個階段的展覽、推廣，來促進青年藝術家在市場和學術兩方面都獲得一定的認可和接受度，幫助青年藝術家走上一條良性發展的道路。應該說，青年藝術家想要在一級市場走好走穩，一定的社會活動能力是必須的，而這首先需要畫廊的大力支持和幫助。

其次，為青年藝術家創造一個合適的創作環境至關重要。有不少青年藝術家往往不懂得如何打理自己身邊的各項雜務，相關的學術研究、系統化也比較欠缺。因此，畫廊應該多為青年藝術家創造條件，提供多種多樣的工作室服務，包括學術整理、配備助手協助創作等，都可以起到很好的輔佐效果，讓藝術家可以專注在自己的藝術創作和構思當中，便於其個人的迅速發展。另外，尋找或建立諸如北京798藝術區這樣的藝術園區讓青年藝術家入駐安身也是非常可取的。這樣可以從外部環境上通過低廉的租金、良好的藝術空間來給予青年藝術家更寬鬆的創作氛圍。

最后，用學術帶動市場也是必不可少的。讓青年藝術家和大眾結合，商業資本的推動是必不可少的，青年藝術家需要扶持，而這個扶持自然是要以學術為核心，二者相輔相成，合理地推動市場才有利於青年藝術家的發展。要做到學術與商業的良好結合，畫廊也就要更多地通過安排藝術經紀人、跨界展示和營銷、電商平台展示、藝術節等各式各樣的不同活動來促進藝術家在安心創作的前提下，與市場保持一定的結合度。如此一來，藝術家的知名度可以通過各式各樣的途徑來獲得提升，市場的反響又能反過來影響和幫助藝術家的后續創作，形成較為良好的互相促進作用。同時，對於青年藝術家來說，如何自我經營也是個關鍵，比如如何制定短期5年目標、如何建立藝術家的工作室、如何管理自己的畫、如何與畫廊合作等。青年藝術家在創作的同時，也需要學會經營自己、維護關系。