由北京畫院主辦的“疆域行歌——北京畫院少數民族題材作品展”將於2013年5月30日隆重開幕,這是北京畫院畫家首次以集體形式在北京畫院美術館亮相展出。中華大地上,各具特色的少數民族風情和豐富多彩的民族文化是最令人向往的原生態藝術創作之源。而各少數民族所展現的貼近自然、流露天性的文化引力,更是感召著一代代藝術創作者不辭辛勞、不厭往返地深入少數民族地區,親身感受、吸收,並創作出具有獨特藝術表征的美術作品。近年來,年北京畫院組織畫家赴西藏、貴州採風寫生,經過近兩年的醞釀、創作與不斷修整,於今年初夏將創作成果匯報社會。展覽聚集了20余位畫家創作的國畫、油畫、雕塑、版畫作品40余件,藝術家們以各自的方式,傳達著他們在少數民族地區體味到的自然的人性與人性的自然。
藝術行歌:深入少數民族地區寫生
繪畫創作與生活密不可分,惟有真正融入少數民族的生活環境,深入了解其民族的文化精神,熟悉其民族性格、信仰歷史、人文精神,才有可能更好地、全面地、駕馭民族題材,創作出有思想、有深度的作品。
黔藏地區的寫生,讓畫家盡情發揮了對於生命抒寫的力量與才情。高原山地的藍天湖泊、草原牧場、村落山寨、炊煙竹林……那裡的風土人情,繽紛服飾,隆重節日,歡快歌舞,無不驅使著畫家的心更貼近藝術與人性的本真。此次赴藏寫生活動前,一些畫家並未去過西藏,僅僅是通過圖片、音像、文字來了解西藏。深入藏區的寫生活動讓畫家觀察到藏民起居生活的朴素和對宗教崇拜的虔誠,體會到民族獨有的厚重感和滄桑感。當畫家站在已逾5000米的雪域,行走於綿延不斷的丘陵與梯田,當他們面對淳朴熱情的藏族同胞與苗、侗村民,觸動他們內心不再是少數民族外化的樣貌與服飾,而是那份純粹的、沒有經過打磨或污染的生命力,那些不會因為時間推移而變化的民俗與風情。
藝術深思:加強對少數民族題材創作的思考
作為中國美術重要組成部分的少數民族題材美術,因其充分反映少數民族地區特有的地域性、民族性和宗教情結而具有感人至深的魅力。然而隨著經濟的高速發展,少數民族原有的生存環境發生了較大改變,同時少數民族題材美術創作后勁不足的現象比較嚴重。如何在物質文明不斷提高的過程中,在科技飛速發展的今天,使少數民族題材美術創作得到更好的發展,已成為藝術家需要面臨的重要課題。
“疆域行歌——北京畫院少數民族題材作品展”是北京畫院對少數民族題材創作的一次深省與思考。思考如何在藝術表現中把握民族的天性與特質﹔如何探索除人物題材外,從山水、花鳥,亦或油畫風景畫的角度來表現民族風情﹔如何擺脫文化獵奇眼光,發乎本真地對美的景、人與情的贊頌﹔如何不留於形式,把握住自然與人性中最純粹的善與美……是各位參展畫家對於少數民族題材表現的深思。
藝術交融:促進各民族間文化互動
中華文化之美,在於其多樣性。而少數民族題材美術,也呈現出多樣之美。漢族畫家深入少數民族地區,有助於從多樣的民族文化中汲取充實的藝術養分。而畫院畫家與少數民族畫家間的交流與經驗分享,不僅有利於少數民族地區本土藝術創作的進步,同時也有利於畫院畫家對於少數民族文化的理解和領悟。自2012年,北京畫院為扶持少數民族地區藝術家的藝術創作,促進祖國各民族之間優秀文化的交流活動,陸續開展“少數民族地區藝術家系列邀請展”,以加強與邊陲地區的藝術合作。業已舉辦的“雪域尋夢——余友心繪畫精品展”不僅為少數民族地區著名藝術家搭建了學術的展示平台,同時也讓廣大觀眾可以欣賞到邊遠地區優秀的文化作品。此次“疆域行歌——北京畫院少數民族題材作品展”更是畫院畫家深入少數民族地區生活、體驗的一次成果展示。展覽不僅體現了多樣文化間的互相影響與互相構成,同時也是不同民族間的文化互動.通過藝術上交流與融合,促進中國美術在少數民族題材創作上的多樣化發展。