品读魏云飞的山水画，仿佛置身于清新秀雅、宁静澄明的山林，远离了都市喧嚣和社会的嘈杂，体会到陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”式的闲走与自得，使观画者的心灵获得寄情山水的林泉之乐。

魏云飞的山水画，传统气息浓厚，注重对宋元明清传统经典的研究与汲取。他的作品笔墨纯正、格调高雅，不同的山水题材，在他笔下或虚淡空灵或明艳古厚。在可居可游的云山丘壑中，深得传统山水之要义。也看得出，他对传统的学习，并非照搬照抄的表面模仿，而是注重蕴含其中的造型规律和笔墨特点，在自己创作时，做到了灵活运用和变化管理，这说明他具备很强的消化和转化能力。他在学习古人时，融入了自己的情感思绪和理解观照，所以他的山水画即合古人笔墨之道，笔笔有亲历，又反映出画家内心自我的审美情怀。渐渐凸显出传统山水共性中的个人特征。

山水画的学习与创作，离不开师造化，自然宇宙变化无穷，只有深入生活，走进自然，艺术之思才可源源不断。魏云飞的作品，体现出他对山水写生的理解，不是照相机式的再现，而是古人提倡的“饱游沃看式的”，在登山临水的观察体悟中，感受山水气息和造化神韵，揣摩丘壑结构和云水开合，印证古法，并注重自身所思所感和心性情怀的表达。将“师造化”所得，融汇于传统笔墨之中，“以古人喉舌传今人之肺腑，以古人面目表今人之心声”这是魏云飞因心造境的艺术手段，也是中国山水画艺术的高妙之处。

魏云飞还是个很年轻的画家，从他的作品中，看得出他身着传统，崇尚经典，扎实全面，也看得出他的慧根睿智，他所选择的是一条厚积薄发的山水画学习创作之路，这需要极大的耐性与悟性，作为学院中年青一代的佼佼者，魏云飞已有所收获，取得了较好的成绩，希望他能坚持自己的艺术追求和思考，相信，在未来的艺术之路上，走的更远走得更好。

2012．12．25 圣诞节

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