2016年7月2日晚，由美国VAVA股份公司、北京十方合璧文化艺术传播有限公司、北京点形文化传播有限责任公司联合主办，77文创协办的艺术展《原·木——一场“反自然”的共生实验》在北京77文创美术馆开幕。发布会由香港资深传媒人查小欣特别双语主持，全方位展示了这场融合了多种艺术形式的艺术探索。

　　击破常规，“反自然”造物实验

　　7月3日当晚，青年艺术家杨莫桐创作的大型不锈钢装置《原·木》全球首次亮相。发布会在五位舞者带来的现代舞中拉开序幕。他们用身体模拟树的抽芽、生发，展现出像树木一样的柔美和力量。

　　紧接着舞蹈后出现的是当晚的第一个亮点——运用先进的3D Mapping技术呈现出一棵虚构树的生长。3D Mapping包含了三维立体投影、三维立体艺术和三维声乐影像投影技术，几乎可以让任何物体表面转变成裸眼3D动画。在现场弧形的大屏幕上，一粒种子在阳光雨露的滋养中，雷电风雪的摧残下不息生长、壮大，直至涅槃，整个过程逼真得惊心动魄、震撼人心。

　　随着大幕的卷起，这棵历经风雨洗礼的树终于出现在人们眼前。高5.5米的树型装置《原·木》在流动的银色灯光中璀璨耀眼，仿佛活了过来。这样一棵繁茂的“树”由29275个不锈钢零件组成，共91598条焊缝，历经29192次冷锻、18146次热锻、452518道打磨工序、352824道抛光工序，由271名专业工人和艺术家一起，历时半年制作而成。

　　杨莫桐通过这种方式，将源于自然的元素打造成为一棵“反自然”的树，为它界定了全新的生命形态，人工制定了它的生长规则。

　　对她来说，《原·木》完成近三年来的思考和对世界的表达，“它既是‘树’，又不是一个正常意义的‘树’，是我对生命和自然关系的投射，人和“树”的关系也就是人和自然的关系。‘树’所有的生长与挣扎、困顿与力量、蜕变与升华，都如‘人’与自然的世界和社会的世界所形成的关系和结果。”

　　跨越边界，多介质艺术融通

　　在《原·木》的映衬下，当晚最为神秘的嘉宾、美国音乐家Lisbeth Scott悠远的哼唱声伴着钢琴声响起。

　　Lisbeth Scott的作品曾作为插曲出现在《纳尼亚传奇》、《阿凡达》、《怪物史莱克》、《慕尼黑》等150多部电影、电视剧中，而这一次，第一次来中国的她特意为“树”+艺术项目带来了自己创作的哼唱作品《Mood》，和曾出现在《纳尼亚传奇》中的插曲《Where》。

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