自然而无粉饰之气，柴烧器物散发出质朴、浑厚、古拙的美感。

　　柴烧器物表面粗犷自然的质感、朴拙敦厚的色泽、深沉内敛的古雅，能带给创作者更多的惊喜和艺术享受，这也是电窑或瓦斯窑所不能及的。柴烧作品经过灰釉、火痕和各种火色的交叠，在坯体表面形成了写意山水般的图案，或烟雨蒙蒙而清幽宁静，或深谷长峡而重崖叠嶂，或溪水淙淙而欢快明跃。层次丰富、色彩多样，这些写意山水系列的柴烧器物，每一件都是独一无二的。历史的传承中，人们对陶瓷品质的要求越来越高。然而在禅宗文化与日本的侘寂文化影响下，一种与传统柴烧截然不同的现代柴烧也因此开始盛行。

　　中国的制瓷业已经有数千年历史，而柴烧是一种古老的烧制方法。木材是窑业产生时最基础和重要的燃料。古代柴烧讲究将木灰与坯体分离，烧制时用匣钵罩住作品，使得釉色面貌保持一致。在釉面上落了灰或在胎体上走了火痕，都是不被欣赏的，被称之为“瑕”。

　　现代柴烧所烧制的器物，反其道而行，独独将“瑕”放大，木柴燃烧产生的灰烬与火焰从窑中预留的小径直接窜入窑内，草木灰融化形成天然的釉依附在坯体上，跳动的火焰则在坯体上落下流水般的火痕，熔化或未熔化的木灰，在其表面形成平滑或粗糙的质感。各种颜色的变化，留下了火曾驻足过的痕迹，自然而无粉饰之气，不会重复且很难预期它烧窑的成果。

　　与此同时，现代柴烧更多关注在窑炉的建造、烧成时候的窑内气氛、泥料的品类以及作为燃料的木柴品种、烧成的时间、升温曲线等对一件作品最终形态的影响。在预期之外，出现的令人意外的精彩效果，这才是柴烧最为神秘及迷人的部分。

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