马驰，1972年生于天津，毕业于南开大学东方文化艺术系中国画专业，曾任职于天津日报社，现任天津美术馆馆长，中国美术家协会会员，天津美术家协会理事，天津美术学院客座教授。作品曾入选“第12届天津美展”“第12届全国美展”“艺道同行——京津冀中国画邀请展”等重要展览。代表作品有《似水流年》、《心宠》系列。
个人经历
作为美术馆馆长、艺术家、策展人与资深媒体人，如果非要用一个确切的词去界定马驰现在的身份，跨界水墨画家似乎更合适。游走于艺术与传媒领域十几年，马驰在艺术领域中的地位已然奠定。他曾撰写艺术评论文章1000余篇，主持与策划了大量学术展览与交流展览，水墨作品多次参加大型权威展览。他用一个时髦的句式轻松调侃自己——“不会写作的艺术家、策展人不是好美术馆馆长。”
不断寻找当代水墨的时代责任
马驰从小就喜欢艺术，儿时的他对色彩和图形很敏感，经常喜欢在宣纸上画画，而画出的画非常生动形象，彰显出艺术天赋。后来他开始专门学习中国画，90年代，他如愿以偿考入了南开大学东方文化艺术系中国画专业，从此与水墨结下不解之缘。毕业后，马驰进入天津日报社从事文字编辑工作，负责艺术的报道，一直没和艺术圈脱离开关系。从编辑到策划人，他的文章多次被多家媒体转载，在业界打出了名气。良好的文学基底，让马驰的创作也呈现出诗一样的艺术语境。
2012年，马驰的事业发生了重要的转折点——入职天津美术馆担任领导。从资深媒体人、艺术评论人到公立美术馆的管理层，行业跨度颇大，对他来说是机遇，亦是挑战。入职后，他全身心投入到艺术领域中，参与主持与策划了“零界——2013首届中国装置双年展”、“象外之意——中国当代意象风景油画研究展”、“苏比拉克中国巡回大展”等大量在天津非常有影响力的学术展览与交流展览，丰富了津城人民的文艺生活，让老百姓可以近距离接触当代艺术作品原作，为天津文化产业的发展做出了推动性的贡献。2014年，马驰升职为天津美术馆馆长，每天结束繁杂的公务，他利用业余时间创作了大批水墨作品，并参加了很多权威性的艺术展览——这也是他创作最巅峰的一段时期。2013年，他完成了大幅当代水墨作品《似水流年》——12个带有十二生肖符号的小朋友，这是他在寻找当代水墨语境中做的新尝试，此作品入选了第12届全国美展，备受媒体关注。
寻找水墨时代的责任，马驰一直在路上。为了开创当代水墨的新语境，从观念和技法上，他下了不少工夫。他觉得当代水墨画家应突破传统技法的局限，审美趣味还是和中国传统分不开的。在视觉图像更贴近当今社会生活的同时，个体的细微感受和生活情趣成了表现的对象。他提倡打破媒介的局限，在材料方面多做研究和尝试，并提出在当代这一开放与多元化的语境中，深入个案而非现象的粗略概括才是研究当代水墨的正确途径。
画画是很纯粹的生活情趣
在马驰最近创作的《心宠》系列作品中，不难看出他对当代水墨新语境的一种大胆尝试。他打破了传统中国画的构图和技法，采用西方的方形构图和油画式的高级灰色调，以没骨水墨技法入画，将东方朦胧的诗意和西方绘画的艺术张力融入画面之中，勾勒出了现代生活中的场景——时尚女性和宠物在一起的形象，展现出别开生面的生活情趣。提及为何选择这个创作点，马驰说道：“传统的水墨表现题材可能太单一了，与当代人的生活在形式上已经产生了很大的距离，而且也无法让人放松。人们在看一张古画的时候首先都要屏气凝神，很严肃、很敬畏的样子。但是我们想象一下那些宋代人、元代人他们在画画的时候可能也没那么紧张，是很随便的，把画画当做很纯粹的一个生活中的小情趣，否则也不会有花鸟画的大繁荣。我画的这些时尚的女孩子，和那些各个品种的宠物狗，其实就是我们生活中最常见到的，而且经过这么长时间的演进，狗身上的符号已经很丰富了，几乎和人一样丰富了，这也是很吸引我的地方。”
马驰的水墨作品备受国内外艺术收藏家与评论人青睐，法国沃尔蒂艺术基金会主席尼古拉·安托努奇先生这样评价他：“马驰的画作最让观众感动的是通过画中女性面部的描写，表达出描绘模特内心深处的情绪。他的画笔蘸着水轻触着、浸湿着画纸，吸收又释放出画作背后的深层含义。通过这种绘画手法，我毫不怀疑地说，马驰继承了中国几千年传统绘画手法，保留了纯粹的艺术，甚至在当今社会，已经上升到神圣艺术的层面，好似看似简单的画作，倒像是一段祈祷仪式。”在传统文化中汲取养分，把传统的精髓融入当代生活，并用艺术的手法表达出来，是马驰一直要做下去的事。
艺术理念
关于当代水墨：
我们的社会在最近几十年经历着全球化和信息爆炸，艺术需要表现时代，肯定要有大跨度的变化，而传统中国画在近几百年的发展是非常缓慢的。任何事物的前进都要有反方向的作用力，目前无论展览抑或媒体，弘扬的依旧是主流国画，当然它很精彩，拥有系统的必然性和影响力，但总要有一种小众的与之相对抗的力量，新水墨恰恰承担了这一责任。
齐白石和黄宾虹在他们的年代就算当代水墨，也遭受过旁人的质疑，但现在成为经典，而且同传统保有良好的衔接关系，这是值得思考的。实际上，当代水墨中表现突出的艺术家，每个人都对传统有着深刻的理解，文脉源流隐藏其中。毫无系统地做实验，也很难找到出路。
关于传统：
现在很多人都会谈到国学，谈到传统。我觉得其实对于传统最大的支持就是你得想办法让它鲜活起来。就像一棵古树一样，你不能把它弄一个栏杆圈起来，然后弄一说明牌，告诉大家它活了多少年。你得想尽一切办法让它继续成为一棵活着的、普通的树，然后大家坐在树下乘凉的时候，才会真心的感慨这真是一棵了不起的树，它这么粗，有这么大的树冠，一定活了很多年。我未来的创作方向就是把传统中我觉得有意思的东西拿出来，生活化，把它的魅力真正的融入当代生活，而且如果你不追问，根本就不会感觉到，这原来就是他们说的传统。
关于美术馆：
理想的美术馆馆长首先是博学的，在美术的各个领域都应该是专家和好的学者，不能有偏废。应该是宽容的，尽最大可能让自己对各种美术现象包容。然后针对美术馆不同的现状和需求，推动美术馆的建设。
艺术评论
马驰的画作最让观众感动的是通过画中女性面部的描写，表达出描绘模特内心深处的情绪。他的画笔蘸着水轻触着、浸湿着画纸，吸收又释放出画作背后的深层含义。通过这种绘画手法，我毫不怀疑地说，马驰继承了中国几千年传统绘画手法，保留了纯粹的艺术，甚至在当今社会，已经上升到神圣艺术的层面，好似看似简单的画作，倒像是一段祈祷仪式。
——法国沃尔蒂艺术基金会主席尼古拉·安托努奇
展览经历
2013年 零界——中国首届装置艺术双年展
2014年 第12届天津美展
2014年 第12届全国美展
2015年 艺道同行——京津冀中国画邀请展
2018年 沽风墨韵——天津市中国画学会首届作品展
新时代·新笔墨——当代中国画名家学术邀请展
展览策划
2014年
12月 《象外之意——中国当代意象风景油画研究展》 任策展人（此展览在 2013—2014年度全国美术馆优秀项目”评选中荣获由文化部颁发的“优秀展览项目”）
2015年
3月 《西班牙现代雕塑大师——苏比拉克中国巡回大展》 任策展人
2016年
1月 《137公里——京津当代水墨名家提名展》 任策展人
5月 《幸福工程——于全兴纪实摄影作品展》 任学术主持（此展览荣获由文化部颁发的2016年度全国美术馆优秀展览提名项目）
12月 《百年流变——天津近现代美术发展历程展》 任策展人
2017年
1月 《近代湖社画会展》任策展人 （此展览荣获2017年度全国美术馆优秀展览提名项目奖项）
1月 《达利的派对——超现实主义大师萨尔瓦多·达利艺术大展》 任策展人
5月 《天津连环画邀请展》 任策展人
9月 《中国书法艺术大展》 任艺术总监
10月 《高峰对话——岳敏君与曲健雄双人展》 任策展人
12月 《具象中国——写实油画27位名家年展》 任策展人
12月 《百年流变——历史视野下的天津当代艺术足迹》系列文献展 任策展人
2018年
2月 《安格尔的巨匠之路——来自大师故乡蒙托邦博物馆的收藏》特展 任策展人
7月 《意大利新锐设计——米兰三年展》特展 任学术主持
9月 《达·芬奇米开朗基罗拉斐尔——来自文艺复兴的问候》特展 任策展人
出版书籍
独立主编书籍
《岁月涟漪——近代湖社画会》 天津人民美术出版社 2018年6月
《百年流变——天津近现代美术发展历程》 天津人民美术出版社 2018年6月
合作主编书籍
《西班牙现代雕塑大师苏比拉克中国巡回大展》 故宫出版社 2015年
《137公里——京津当代水墨名家提名展作品集》 天津人民美术出版社 2016年
《人和见太平——白石老人津沽墨缘》 天津人民美术出版社 2016年
《具象中国》 吉林美术出版社 2017年11月
恭喜你，发表成功!
!