去年初冬时节，我去美国波士顿参观了美术馆博物馆。该博物馆以收藏东方艺术品著称于世，现藏有中国和日本绘画五千余幅，有相当数量的宋、元时期名画，如保存完好的唐张萱《捣练图》、宋徽宗《五色鹦鹉》等，都是世界上独一无二的真迹。

　　进入博物馆，穿过一座漂亮的带廊柱的门廊，我来到了178号展厅。突然，我的目光被一幅古画(见图)吸引住了：画中人物面呈蓝色，着青灰色衣袍，手抱书卷，腾云驾雾。因为画幅巨大，人物表情生动传神，一看就是来自中国的古代杰作。

　　走近可见，画面已经陈旧破损，有两道裂痕几乎贯穿画面中央。画中人物左脚的黑色靴子处也有明显缺损。根据导游对这幅画中的人物和它的修复工作的讲解得知，这是明代的一幅画作，叫《道教雷部辛天君画像》，是这次主题展中十分重要的画作。现场虽有美国游客，但他们也和我一样，都是第一次近距离观看到修复过程。

　　据介绍，这幅古画此前一直存放在库房。当时这幅绢画状态十分糟糕，因过于巨大，画卷中间已经裂开，更因为存放年代久远，许多地方已经受潮，有水迹或者生出了霉迹。因为此前有一幅巨幅画在这个展厅修复完，一切设备都可以利用，于是它便被挪到了178号展厅进行修复，同时也把修复过程展示给观众。

　　修复工作十分复杂。这幅画算上装裱长将近5米，宽近3米，两位修复师必须分区进行清洗，上面用刷子蘸水冲洗，下面用抽气板连同脏物等一同吸掉。每个区域要清洗两到三次，与此同时，要用过滤水和吸水纸将霉迹从表面去除。

　　画作的破损之处要进行加固。两位来自中国的修复师，用黏着剂“布海苔”对画作破损处固定，阻止破损继续加大。修复中，最重要和最难的是揭托——揭褙纸之后，因画作没有依托，需要马上加上新的褙纸，这个工作开始后，一天都没有办法停下来。为顺利完成揭托阶段，他们分别从弗利尔美术馆、新加坡文物局特请来两位修复师来帮忙。

　　修复师说，这幅古画要进行重新装裱，装裱之后在上板绷平的时候，他们会调配出缺损处的颜色补到绢上。而对于原有绢画，修复师想把它最大限度地维持原有状态，不在图像上做任何改变或添加补笔。在干燥过程中，还会再将画松弛一下，再砑装、上天地杆，才算完成。所有工作要到今年2月份才能完成。

　　这幅古画是由美国威廉·卡瓦诺和凯瑟琳夫妇，在1993年从弗兰克·卡罗公司购得的，凯瑟琳非常喜爱收藏中国画。这对夫妇在1998年把它捐献给了波士顿美术馆。可惜关于这幅画的历史档案没有太多保留。这幅明代中国画，没有题记，只有一个篆书“安阳县印”印章，它带着许多神秘的色彩，隐藏了许多不为人知的故事。

　　看着眼前的《道教雷部辛天君画像》，犹如艳丽的花朵，在异国他乡绽放，听着它们在海外的坎坷经历，这对于每一个中国人来说，都是一种刻骨铭心的痛。好在有中国专家在海外守护着它们，看到文化瑰宝得到了善待，心里既遗憾又感动。

　　连接着中美传统文化的中国古画，延续了五千多年的华夏文明，塑造了丰富的文化基因和彼此间的心有灵犀。它也提醒我们不忘国耻，发奋图强，创造新时代更美好的家园。

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