线性素描 “形神兼备”的中国画传统法则
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唐勇力素描作品
《线性素描》
唐勇力 主编
河北美术出版社2017年11月版
唐勇力
我仍然坚信现代型的人物画家是依赖于素描的基本功而造就的。什么样的素描功力及样式,将成就什么类型的人物画家。
实践已经证明,素描是造型艺术的重要基础之一。为什么画素描、怎样画素描、画什么样式的素描,这样的基本问题已经得到了解决,不必在这个问题上再争论不休了。
素描与不同的画科存在着密切的联系。素描与国画、油画、版画、雕塑等专业既有共同之处,又有着极大不同的专业特性,其观察方法、认识方法、表现方法都有着文化内涵上的差异。素描的样式及语言技巧的表达也有着明显的不同特点。
中国人物画的造型基础已经注入融合了西方绘画造型观和造型样式。中国人物画的演变与发展在“两端深入”学术策略中保存民族特色性是不可动摇的。因此,如何运用素描这一绘画形式来培养优秀的中国画人才,便是摆在我们面前的重大课题。三十多年的教学实践使我思考了这方面的问题。“线性素描”的学术概念就是我首先在20世纪90年代初提出,经过二十余年的实践和理论研究,得到了成果的证明。
“线性素描”的核心观念为:“形神兼备”的中国画传统法则;“天人合一”的“游观”方式;“气韵生动”的审美气象;“骨法用笔”的点、线、面相结合的线性语言表达。客观写实造型、主观意象造型、抽象变化造型各自以自身特有的思维方法、特有的观察方法、特有的技巧语言表达营造各自的领域,三者互相渗透交织,使造型更加丰富而有生气,有更多样化的绘画形式。“线性素描”的基本内涵就是把中国画中的线和西方素描的体面相结合,以线感性的浮雕式造型形式表现物象。在强调“以线造型”的同时,既不排除结构,也不排除透视和色调,使绘画者完全可以根据自己的需要加以适当的取舍。线性素描具有写意性和表现性,从客观真实中重主观想象,从科学的理性生发主观臆想的感性,以简意繁、以繁意简、移情写意,浪漫的、象征的、形式的、寓意的,全由画家激烈的情感生发,无论是概括的、简约的、夸张的、强化的、变形的,都是线性素描的属性。
线性素描是用“线”和“面”相结合的方法去表现对象,是从大的素描概念中分离出来的一个具有专业知识、技能概念的特指性素描。它不是唯一用线来表现的,而是在线的后面加了一个“性”——即“线性”。“线”和“线性”的理解,两者是有所区别的。大家通常所理解的线,是物体面的边缘所形成的“边线”。线性素描中线是主体,从功能上看,则可分为三种:轮廓线、内形结构线和主观表现线。
总之,线依附于形,形又回到线的形式,既是形的又是形式的,就是说既是线的,又有一定的体、面关系。线性的形成,实际上就是另外一个面的表现,这个面的表现我们可以借助于调子。有时候我们画素描的时候,为了更加充分地表达意象、表达形体以及表达对象的特点,我们也要使用一定的调子。在线性素描里,调子成为一种辅助性的工具,借助它能把线性素描做得更加深入、细致。但是,这里调子的运用是极为讲究的,它不受光的抑制,不受黑白的局限,而是抓住其物象的本体部位使用。线性素描的调子更具主观性,是画家对自然物象认识分析之后进行表现的主观感受。
“线性素描”的提出得益于西方的素描教学体系,即它是在西方素描基础教学的基础上,融入“中国化”的元素,或者说对西方的素描进行“中国化”的演绎之后而形成的符合中国画教学的造型方法。线性素描在中国画造型基础训练中,是作为一种基本的技能,一种认识事物、表现事物的能力而存在的。它对线、结构、空间与时间的认识,能更好地融入人物画创作中,能训练并提高中国人物画创作的基本技能,既可弥补传统人物画造型过于单调、呆板的绘画样式,又可使人物画的造型更严谨、科学,更好地表现当代生活。
“线性素描”训练我们观察对象、认识对象的能力,然后在表现对象时进行“中国化”的提升,而不是停留在之前的阶段。而这个提升过程就是通过笔墨的训练、审美判断力的培养,包括对中国传统文化精神的体悟得以实现的,最终使线性素描“糅”到中国画的创作中来。也就是说,它是一个基础,最后消融在中国画的表现中,是看不到的。犹如盖高楼一样,在建楼房之始,先要挖很深的坑打地基,只有地基结实了、打完了,我们才能进行上面楼房的建设。但是当我们盖完一座楼房之后,下面的地基却是看不到的。“线性素描”在中国画中的作用与此相通。
“线性素描”包含了一切造型艺术的根本特征及规律,包容性极大,其表现样式也丰富多彩、千变万化。工笔人物画专业与写意水墨人物画专业的“线性素描”都具有自身的特质。
“线性素描”的教学基础是用中国艺术观念的“游观式”的观察方法和造型法则,鼓励学生发现、寻找、探索,并以自己的思维方式感悟客观,生发无限的趣味,创造有意味的形式。
“线性素描”的基本方式是中国画的线和西方素描中的体、面相结合,以线感性的造型形式表现物象,其根本体现的是线条的变化和表现力。色调是以体、面的关系,为了更充分、更深入、更细微地刻画物象。线和面的互补相融更加丰富了中国画“尽精微,致广大”的美学思想。中国人物画也将以中国写意精神为本体的自律性向前开拓演进。
这本书的出版,旨在能够给中国人物画专业的学生提供更好的、更明确的线性素描范本,是为了使学习中国人物画的青年学生更快地成长。
(作者为中央美术学院教授)
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