张大千曾经讲过,中国画技中最难掌握的不是用笔,也不是用墨,而是用水。其实中国画中最难表现的也就是水。看来,用水画水堪称难上加难。当然,国画中的水气也是有意味的,并不仅指阔川大河,也包括雨雾,也包括冰雪。
贾冰吾的冰雪水墨有着独特的清冷意蕴,不求张扬怪异,但有一片清心。看得出来,作得这样的画,胸中自有天籁般自然体验,笔端也是于传统步步为营。贾冰吾自幼即从师于孙其峰教授,多年来虽然忙碌于自己的建筑装饰事业,却又从未远离丹青,也从未远离孙先生的亲教。只是对于过分喧哗起来的画界,他却有效地保持住了自己的距离。
更难得的是,多年来在孙先生的教诲下,贾冰吾对于指画的研习颇入佳境。抛却了毛笔,以一己肌肤亲染水墨,在素纸中弹奏出一片空灵意象,这个过程本身就是一首诗。在我看来,这份弹奏是倔强而偏执的不是艺术家在选择弹奏,而是弹奏在选择艺术家。有意味的是,它选择了贾冰吾。此种选择似乎有着命理中的玄机,无法言说却又真实存在。就像若干年前的贾冰吾也曾在画室里度过了他的少年时代,而后出去走了一遭世界,现在,他又回到了画案前,像要完成一个诺言一样,注定要和他的画案厮混起后半生。
冰雪与鹤,是贾冰吾画面中不断映进的主题,可以读出,冷逸与高傲是缠在他心中的红色的结。然而冰吾先生待人诚恳谦逊,左右有口皆碑。此间逸傲从何而来,二十数载,商海沉浮,丹青内外,恐不是几杯茶的时间能讲得出语境的。
好在还有此次展览,将冰吾先生的岁月墨痕整理成册,也给了大家一份平和与清凉于往昔,于心头,于碌碌间,于庸常时,就算是冰吾先生给大家的一份祝福与祈愿吧。
马驰2010年8月