波普藝術大師重歸巴黎

　　1977年，巴黎蓬皮杜藝術中心購買了美國畫家羅伊·利希滕斯坦的一幅作品《四塊畫板組成的模塊》。這幅作品創作於1969年，畫家創作了4塊完全一樣的油畫作品，運用了簡單的色塊和網點技法，將這4幅畫拼成一幅新的作品。這幅新的作品似乎又成為一個新的模塊，可以向無窮遠延伸。

　　蓬皮杜藝術中心收藏利希滕斯坦作品的決定是頗具膽量的，當時，美國的藝術評論界對利希滕斯坦爭議很大，有的評論家甚至把他的作品形容成“藝術界中一文不值的挪用品”。人們對這位杰出的波普藝術大師所進行的藝術探索充滿質疑。

　　從2013年7月3日開始，巴黎蓬皮杜藝術中心舉行“羅伊·利希滕斯坦作品回顧展”，展出了這位已故大師(1923－1997)一生創作過的124件作品，包括油畫、雕塑、陶瓷和銅版畫等。蓬皮杜藝術中心的廣告詞非常有趣：這是有史以來關於利希滕斯坦作品“最完整”的一個展覽。展覽預計於11月4日結束，跨時4個月。

　　懷著對波普藝術和利希滕斯坦的好奇，記者近日走進巴黎蓬皮杜藝術中心，探究利希滕斯坦的藝術世界。

　　展室按照他的創作年代擺放其作品。一開始，他創作的作品包括米老鼠、唐老鴨、空戰、溺水少女等，他把當時的通俗漫畫作為創作的素材，採用鮮艷的色彩，大量使用平涂加黑色粗線條以及網格和網點。這是利希滕斯坦開始進行波普藝術創作的思路，取材消費社會的普通元素，反映人們玩世不恭的心態。

　　展室中部的作品，就是他對前輩大師作品的再創作，比如他將莫奈創作的印象派名作《盧昂大教堂》用網點的方式重新演繹。他還將畢加索、塞尚等多位大家的名作用波普藝術的方式重新繪制。隨后的作品中，利希滕斯坦開始醉心於線條和用筆的研究，整幅作品甚至隻有簡單的幾筆。

　　利希滕斯坦實踐的是波普藝術，但是他在晚年卻回歸傳統藝術。他專心於描繪風景、自然和人體。他對中國的寫意山水畫也進行了深入的研究，認為這是對風景最好的表現方法。在展覽的結束部分就是他的3幅波普風格的寫意山水畫。

　　二戰以后，西方文化的重點從法國巴黎轉向了美國紐約，后現代藝術思潮不斷涌現，特別是波普藝術運動。波普藝術的宗旨是關注社會工業化對人們生活的影響，用消費社會中人們所熟悉的生活元素進行創作，並對傳統藝術進行重新解構。利希滕斯坦就是這一時期誕生的一位杰出的藝術家。他的藝術探索一度受到美國評論界的質疑和批評。但是，隨著時間的推移，他的作品越來越受到人們的喜愛，連服裝設計領域都在不斷借鑒他的網點畫法。

　　本次展覽的策展人卡米耶女士告訴記者說，利希滕斯坦的作品曾經在華盛頓的國家藝術館和英國的泰特現代藝術館做過展覽，而巴黎蓬皮杜藝術中心本次展覽的特點是展示其全部作品，力爭全面展示這位后現代藝術家作品的風貌。

　　她說：“利希滕斯坦作品的藝術魅力在於對生活的一種既欣賞又批判的態度，保持一定距離，又沒有變成玩世不恭。蓬皮杜藝術中心在30多年前就被他的這種藝術魅力所打動，今天，便是邀請這位大師的作品重歸巴黎。”（唐霽）