藝術史學家凱倫·史密斯：藝術和商業不能談戀愛

繼去年推出《發光體1號：親歷中國當代藝術現場》后，中國當代藝術策展人、藝術史學家凱倫·史密斯近日再度推出《發光體2號》，並在北京與《藝術新聞》主編葉瀅圍繞當代藝術展開了對談。

凱倫·史密斯自20世紀90年代初來到北京，便奔走於展覽和行為藝術現場，並將自己的記憶與理解付諸筆端。在《發光體2號》中，凱倫·史密斯精心選擇了2012年最值得關注的36場高水准的當代藝術展覽。在這本書中，凱倫重點關注青年藝術家的成就，通過對藝術內容和形式的強調來追蹤時代的脈搏，記錄中國的當代藝術。

凱倫認為，現在中國的各個畫廊及其他展覽平台都在做盡可能多的展覽，拼命吸收新東西，而在這樣的過程中，當代藝術展覽也開始趨於碎片化。“因此，我覺得不管是藝術媒體人也好，寫評論也好，或寫歷史也好，就是要把這些碎片化的內容進行梳理和整合，從而將中國的當代藝術環境勾勒清晰。”

“2006年的時候，蘇富比在紐約開展了中國當代藝術品的拍賣。”凱倫·史密斯在對談活動中說道，而這一舉動“讓西方人發現了中國當代藝術的巨大市場價值。”凱倫認為，現今社會對於物質的注重比以前更加明顯。對於藝術家來說，藝術市場的接受是對其作品很大的一種認可，但同時，藝術是一種藝術家自我表達的方式，不能通過市場及經濟手段將其強行推出。“我們可以看到，前幾年拍賣中最紅的作品，直到今天都沒有再出來。”凱倫說，“我認為，藝術和商業可以當朋友，但是不能‘談戀愛’”。（記者 陳川）