二、苦难与抗争篇段首

二十世纪上半叶，中国社会深陷外有侵略、内有压迫的双重危机。面对苦难深重民不聊生的社会现实，为大众而艺术的思想应运而生。正是这种带有明确革命精神的思想，引导着中国艺术在上世纪三四十年代生发出一场狂飙突进式的左翼美术运动。

走出“象牙之塔”的艺术家，在民族忧患与革命信念的感召下，走向社会的“十字街头”，走向革命的洪流，以画笔为武器，创作出大量反映人民疾苦与宣传抗争的现实主义作品，表达或同情，或愤怒，或批判，或鼓舞的感情，描绘了人民的困苦与呼声，更记录了中国人民不屈不挠的反抗斗争，为中国美术史留下了一批具有鲜明时代特色的作品。

在这些作品中，有充满血泪的中国画鸿篇巨制《流民图》；也有动人心弦的油画作品《奏出人间的辛酸》、《七七的号角》；还有许多针砭时弊，一针见血的漫画作品如《磨好刀再杀》、《三毛流浪记》；更有与左翼文学结合紧密的大量书籍装帧；但数量最大，占据主角位置、散发巨大激情与感染力的应是新兴木刻。版画，中国自古就有，但由艺术家独立创作完成的新兴木刻运动却是中国现代版画艺术的开端。这场在二十世纪上半叶苦难的中国大背景下发展起来的艺术运动，与蓬勃汹涌的民族解放斗争紧密地结合起来，最终演变为一场声势浩大的现实主义精神与现代主义激情相融合的现代版画运动。鲁迅是这场运动的领导者和精神领袖，正是他在上海举办了木刻讲习会，并通过举办展览、出版画集等形式，将珂勒惠支、麦绥莱勒、梅斐尔德和一些苏联版画家的作品介绍到了中国，从而为中国的现代木刻家们提供了最初的摹本。在鲁迅的倡导和扶植下，一大批青年艺术家投身到了版画的创作中，新兴版画团体和杂志如雨后春笋般涌现。

美术与革命在特殊时代下休戚与共，紧密结合，相互促进，这是中国艺术现代化进程中的一个独特现象。它规模宏大，抗战前以上海为中心；1937年抗战开始后，艺术家在战乱中辗转至重庆、桂林、武汉、北平、延安等多地，通过街头展览、印制传单或报刊等大众传媒传播。它反响巨大，波及周边国家，其现实主义的表现方式对后世也有深远的影响，发挥了其他美术类型和现象所不能比拟的现实作用。在血与火的年代，实现了动员社会，组织民众，揭示现实，鼓舞士气的重要意义。这是人民的声音，是正义的声音，是争取胜利的有力武器。