今年五月纽约&伦敦的精彩拍品都在这儿

陈小利

2018年05月08日08:05  来源:雅昌艺术网
 
原标题:【雅昌专稿】今年五月纽约&伦敦的精彩拍品都在这儿

  苏富比「Fearless Now」纽约拍卖会(印象派及现代艺术战后及当代艺术

  历史上一众敢于破旧立新的呼声,提醒每一代人(包括我们):艺术不是一种固定的观念,而是无穷无尽的演化。有鉴于此,苏富比推出“Fearless Now”系列,介绍十九世纪印象派先锋艺术家、以至当代自成一家之言的艺术家、收藏家和博物馆机构,推出包括杰克森·波洛克(Jackson Pollock)、露易丝·布尔乔亚(Louise Bourgeois)尚·米榭·巴斯基亚(Jean-Michel Basquiat)等大师作品。

  苏富比印象派及现代艺术晚拍

  拍卖时间:2018年5月14日(纽约当地时间)

  苏富比印象派及现代艺术晚拍呈献一系列十九世纪末至二十世纪初杰出艺术家的油画、纸上及雕塑作品,共45件精品上拍。晚拍由莫迪里安尼作于1917年的巨作《向左侧卧的裸女》领衔,此乃艺术家一生所创尺幅最为宏伟的杰作。克劳德·莫奈的《塞纳河清晨》描绘艺术家吉维尼花园寓所旁的河畔黎明美景,完美体现出莫内描绘朦胧气氛的高超技艺。毕加索于1932年以熟睡中的玛莉·德雷莎·沃特为模特儿创作出动人巨作《休憩》,生机勃勃的画面上跃动着青葱的绿色、绯红、白色及紫色。

  克劳德·莫奈《塞纳河清晨》布面油画 89.2 x 92.4 公分

  1896年作 估价:18,000,000 —25,000,000美元

  毕加索《休憩(玛莉·德雷莎·沃特)》布面油画 1932年 46 x 46 公分

  估价:25,000,000 —35,000,000美元

  毕加索《丑角之家》水粉、墨水卡纸,贴于支撑板29.5 x 21.5 公分

  1905年作估价:12,000,000 —18,000,000美元

  其他精选拍品包括一幅毕加索“玫瑰时期”的动人家庭画作及其创作生涯中的代表巨作(从一幅1900年艺术家于巴黎创作的油画,到1972年其艺术生涯晚期杰作),以及数件现代雕塑,包括阿尔伯托·贾柯梅蒂的《猫》,蜿蜒曲线与步态都是艺术家最优秀的代表意象,另有印象派艺术家经典作品以及立体派、达达与纯粹主义杰作。

  近期刷屏朋友圈的重要拍品——亚美迪欧·莫迪里安尼(Amedeo Modigliani)的惊艳杰作《向左侧卧的裸女》估价逾1.5亿美元,是拍卖史上估价最高的艺术品。2003年,现藏家以2690万美元在拍卖会上拍下该作品。而从目前拍卖行给出的估价来看,1.5亿美元几乎与拍场上莫迪里安尼最贵作品价格大体相当。2015年11月,莫迪里安尼《斜躺的裸女》以1.7亿美元(约合人民币10.73亿元)的天价成交,成为当时全球艺术品拍卖纪录中第二贵的作品,买家为中国收藏家刘益谦,这次亚美迪欧·莫迪里安尼《向左侧卧的裸女》将花落谁家?让我们拭目以待。

  亚美迪欧·莫迪里安尼《向左侧卧的裸女》1917年作,油画画布,89.5 x 146.7 公分

  这幅画为现代的裸体肖像建立了前所未见的崭新想象。莫迪里安尼描绘的模特儿对自己的魅力充满自信。《向左侧卧的裸女》画面性感迷人,画中人的目光与观者直接交碰,令人神迷向往。这幅作品以经典的裸体为题材,但风格却创新独到:莫迪里安尼将数世纪以来不同文化的视觉元素整合融汇,包括埃及、日本、非洲、印度、伊比利亚半岛雕塑,从文艺复兴壁画到浪漫主义和超前卫的立体主义,兼收并蓄。这些作品为自古以来最伟大的艺术主题立下一个界碑——莫迪里安尼之前的裸体画和莫迪里安尼之后的裸体画。

  莫迪里安尼的躺卧裸女画共22幅,大部分由博物馆收藏,其中美国博物馆收藏量最多:纽约的所罗门·R·古根海姆美术馆、现代艺术博物馆和大都会艺术博物各藏三幅。在美国以外,上海龙美术馆、伦敦考陶尔德美术馆(Courtauld Gallery)亦有收藏莫迪里安尼的躺卧裸女作品。

  纽约苏富比“至高境界:莫顿与芭芭拉·曼杜尔伉俪珍藏大师名作”

  拍卖时间:2018年5月16日下午6:30(纽约当地时间)

  莫顿与芭芭拉·曼杜尔伉俪

  纽约苏富比将于2018年5月16日晚隆重呈献26件来自莫顿与芭芭拉·曼杜尔伉俪珍藏之名家巨作。莫顿·曼杜尔是一位高瞻远瞩的企业家、慈善家,他与妻子芭芭拉经历数十载寒暑,搜罗了一众令人艷羡的艺术品,油画、纸本及雕塑作品平分秋色,藏品纬度跨越二十世纪最重要的艺术流派,从超现实主义及抽象表现主义,到极简主义及普普艺术。“至高境界:莫顿与芭芭拉·曼杜尔伉俪珍藏大师名作”2018年5月16日拍卖会一名取自曼杜尔早年的一句著名口号──“孜孜不倦追求至高境界”,胡安·米罗、马克·罗斯科、罗伊·李奇登斯坦、大卫·史密夫、唐纳德·贾德等艺术家的优秀作品届时将悉数登场。

  胡安·米罗《女子与鸟》款识:画家签名Mir;画加签名Mir、书题目Femme, oiseau并纪年1969及4/IX/74(背面)

  油彩画布 216 x 174 公分 1969-74年作

  估价:10,000,000 —15,000,000美元

  画中的女子和鸟的界限并非泾渭分明,他们似乎纠缠在一起。米罗多年来用宇宙万物作为创作主题,包括女人、地球、太阳、月亮、星星等。不过早年作品一般可见叙事性的背景,你通常会看到一个场景。这幅画却一派自然主义风格,他仿佛变身成植物学家,他把描绘对象置于巨型放大镜之下,再将它们延展至全然抽象的领域,在此画中,你可以看到大块的原色,他用异常简洁和极具表现主义的手法作画。

  米罗1947年的纽约之行轰动一时,他得知自己对抽象表现主义的深远影响,尤其是波洛克也提到米罗是其滴画的灵感来源,那时早已盛名的米罗也受到纽约之行的启发,在最后几十年转而进行更大型的创作,这是《女子与鸟》一类作品中抽象风格的灵感来源,也亦是米罗在晚年创作力更旺盛的典例。米罗对此画非常喜欢,收藏直到逝世,而后莫顿与芭芭拉·曼杜尔伉俪珍藏二十余年。

  威廉·德库宁《无题VI》137.2 x 152.4 公分

  1980年作 估价:8,000,000 —12,000,000美元

  在此画中,威廉·德库宁将20世纪70年代绘画的富有触觉的笔触与1980年代杰作的书法抒情融合在一起,作品中饱和的色彩与极富动感的线条令人想起马蒂斯“野兽派”时期的名作。

  罗伊·李奇登斯坦《静物、头像与风景》油彩、Magna压克力彩画布

  121.9 x 101.6 公分 估价:7,000,000 —10,000,000 美元

  唐纳德·贾德《无题》款识:艺术家盖章JO JUDD BERNSTEIN BROS. INC. 93-4(每部分背面)

  黄铜、压克力胶片每部分:6 x 27 x 24 英寸,15.2 x 68.6 x 61 公分

  1993年作 估价:7,000,000 —10,000,000 美元

  蘇富比战后及当代艺术晚拍

  拍卖时间:2018年5月16日下午7:00(纽约当地时间)

  今年五月,苏富比欣呈一系列大师巨作,当中不乏二十及二十一世纪自成一家的艺术巨匠,包括顶尖抽象表现主义先驱,以及不断挑战立体艺术传统的雕塑名家,他们的作品突破常规,二战后横空出世,破格立新;最特别的是今季另有几位美籍非裔艺术家惠捐杰作上拍,所得收益将用于帮助哈林工作室博物馆的发展。苏富比当代艺术晚拍搜罗艺术精品,歌颂锐意进取的艺术家,以及他们挑战既有界限的大无畏精神。

  尚米榭·巴斯基亚《肉体与精神》1983年作 估价待询

  此幅杰作绘于1982至1983年,自1983年首次展出后几乎绝迹市场,如今将于5月16日纽约苏富比当代艺术晚拍隆重登场。

  作品名称取自罗伯特·法里斯·汤普生(Robert Farris Thompson)的著作《精神的闪现:非洲人及非裔美国人的艺术与哲学》(Flash of theSpirit: African &Afro-American Art and Philosophy)。此书出版于1983年,对年轻的巴斯基亚影响深远,他后来结识身为耶鲁大学艺术史学家的汤普生,两人成为朋友;汤普生更撰写大量有关巴斯基亚的著作,热衷于诠释其作品,曾言这位画家“汲取街头创作的所有能量,并转化为高雅艺术。”

  巴斯基亚透过《肉体与精神》将之实践,融合汤普生对非洲图像学的启发性研究与他个人的艺术语汇──有关种族、身体和语言的主题。此幅拼贴画以大量油彩棒、石膏粉、压克力彩及纸张覆盖表面,具体地呈现巴斯基亚对人类状况的强烈质疑。

  《肉体与精神》首次展出于纽约东尼·沙法拉兹画廊( Tony Shafrazi Gallery)1983年举办的重要联展〈Champions〉,同年由眼光独到的艺术收藏家兼赞助人德洛莉丝·奥曼迪·诺伊曼(Dolores Ormandy Neumann)以15,000美元购入,此后一直为诺伊曼家族所藏。德洛莉丝·奥曼迪·诺伊曼在艺术界地位显赫,最为人熟知的身份或许是收藏家,以及涂鸦艺术家的第一代支持者。她发掘并鼓励涂鸦艺术发展,正是这种先见之明,使八十年代初期在纽约市区刚打响名堂的涂鸦艺术家声名益盛,其观众群甚至扩展至东村以外。

  在5月16日苏富比当代艺术晚拍另一件重要拍品便是杰克森·波洛克《32号》。《生活》杂志在1949年8月刊载的杰克森·波洛克(Jackson Pollock)专访中,提出一条争议性十足的问题:他是美国最伟大的在世画家吗?这位艺术家从此举国闻名。波拉克在1947年创作出第一幅滴画,此后继续以激进崭新的手法,挑战抽象绘画的界限;经过两年的锤炼,他的作品成为二十世纪最富颠覆意义的艺术创作。 

  波拉克在《生活》杂志专访发表的同年创作了《32号》,更全面地探索滴画的奥妙,同类型的画作并不多。波拉克仅创作了16幅纸本滴画,大部分裱于纤维板、画布或纸板上。《32号》画于1949年,是8幅使用铝漆的作品之一,泛出盈盈光泽,凸显画家错综复杂的绘画手法。油彩、瓷漆和铝漆或滴落,或倾注,交织出令人眼花缭乱的层次,铺满整幅画面,属此系列中最完整及颜料覆盖最浓稠沃泽的作品之一。

  在1948至49年间,波拉克极为多产,并在贝蒂·帕森斯画廊(Betty Parsons Gallery)举办了三场重要展览。第三场在1949年11月开幕,只展出同年作品,其中一幅就是《32号》。艺评家罗伯特·寇特兹(Robert Coates)在《纽约客》撰文谈及观展感受时写道:“对我来说,这些画是他目前为止最好的作品。”

  杰克森·波洛克《32号》1949年作

  估价:30,000,000–40,000,000美元

  此画尺寸可人,用色斑烂,奔放不拘。这幅珍罕之作媲美少数博物馆典藏的波洛克精品,包括纽约所罗门·R·古根海姆美术馆(Solomon R.Guggenheim Museum)及纽约由提卡芒森-威廉斯-普罗克特艺术学院(Munson-Williams-Proctor Art Institute)的藏品。

  美国重要收藏大卫 霍克尼《太平洋海岸公路与圣塔莫尼卡》款识:画家签名、书题目并纪年1990(背面)油彩画布

  198.1 x 304.8 公分估价:20,000,000 —30,000,000美元

  格哈德·里希特 《抽象画》 款识:画家签名、纪年1991并标记747-2(背面)

  油彩画布 78 3/4 x 78 3/4 英寸,200 x 200 公分 估价:15,000,000 —20,000,000美元

  克里·詹姆斯·马歇尔(生于1955年)《昔日》

  款识:艺术家签名并纪年'97压克力彩、拼贴画布

  108 1/4 x 157 英寸,275 x 398.8 公分 估价:8,000,000 — 12,000,000美元

(责编:王鹤瑾、鲁婧)