李宝林绘画艺术赏析及市场探讨

提要：李宝林先生1958年至1963年毕业于中央美术学院中国画系，师从李可染、叶浅予、蒋兆和、李苦禅等大师。他的绘画艺术由人物而山水，其山水画艺术尤为学林所重，笔下风物个性鲜明、脱胎先贤而自成体貌，传达着人生阅历与精神体悟，灌注着对物象的深刻感情，抵达了绘画艺术的终极本质——物象的人格魅力化。由于师承、学养和成就的因素，评论界将其列为李可染学派重要传人。然而其作品在当今如火如荼的艺术市场上却尚未达到应有状态，相较之下明显处于质重币轻阶段。本文就李宝林先生艺术的风格形成、对人生事业的认知两方面入手，对他的艺术和市场情况作一简单的论述，希冀能起到抛砖引玉的作用，引起各位同道的关注和参与讨论。

关键词：李宝林 李可染 李可染学派 艺术成就 市场潜力

提纲：

引语：笼统谈论20世纪的中国画坛画家在近几年来的艺术品市场上的表现情况，由此引出李可染，然后谈论到李可染学派，最后引出被评论界将其列为李可染学派重要传人的李宝林。

第一章：家庭因素对其人格的形成从而影响到艺术追求和市场的态度

第二章：求学中央美术学院阶段和进入海军阶段的的艺术风格和表现对象的转变以及人格定型和对市场的影响

第三章：李可染和李宝林两者之间的绘画风格异同和市场探讨

第四章：谈论李宝林对当代中国山水画的意义以及市场潜力

在绘画艺术的历史长河中，20世纪无疑是一个最受关注的时代，名家辈出，群星璀璨。在近几年来的艺术品市场上，20世纪的艺术家们的作品尤其受到关注。观看一个艺术家的风格变化其实就是看一部艺术家追求与奋斗的历史。尤其是20世纪以来的艺术家，艺术于他们而言已不再是进身之需，更不是不得志后的发泄，而是一种自觉的自我追求与圆满，当然到了新中国的建立，绘画艺术又到了一个新的发展阶段。20世纪于国人来讲，是一个多灾多难，充满变革的时代，但是对于中国画艺术来讲却是一个中西碰撞，文化大交汇的时代。一件件才情四溢、饱涵时代气息的艺术作品，一个个耳熟能详、交相辉映的名字，在人类财富日益丰厚的今天，他们为我们的生活缔造了多种可能性。于是我们不能不认真地面对这样一种财富。吴昌硕打开了一道通向变革的时代之门，随后的黄宾虹、齐白石便如苍穹中的双子星座，交相辉映，迎来了书画艺术的中兴，一个雅到极致、不染纤尘，一个雅俗共赏、诗意烂漫。深受二位大师亲炙的李可染、在新中国成立后更进一步地致力于中国画艺术的革新。将“可贵者胆，所要者魂”、“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”为座右铭，使古老的山水画艺术获得了新的生命。因审美爱好所致，他推崇的画家皆为苍劲浑厚一路。如董源、范宽、郭熙、李唐、王蒙、石涛、石溪、龚贤、昊昌硕等。所创的李家的山水亦以深厚凝重，博大沉雄，化古融今的时代精神和艺术个性促进了民族传统绘画的嬗变与升华。 可染先生以“学习传统；注重写生；集中生活资料再创作”的自成体系的教育思想，教育自己，启迪学生。于是出现了活跃于画坛的“李可染学派”。而被评论界将其列为"李可染学派"重要传人的李宝林先生，在新时代山水画的继承与发展过程中，更为深刻地理解到了 "澄怀味道"与个体精神的表达。其笔下的山水“远取其势，近取其质” 悲壮雄浑，意蕴深邃，深深浸润着可染先生的山水精神，然而在画风面貌上又殊异于可染先生。“笔墨互补，线面交映，大面积的殷红、群青、苍绿，与大面积的粗砺和笔墨肌理的对比，讲究西式平面构成的视觉效应，这一切的组合初步形成了宝林大山大水画的语言特点。”（ 薛永年）